EN
ПОДАТЬ ЗАЯВЛЕНИЕ

Графический дизайн. Базовый курс

ТЕОРИЯ И ПРАКТИКА ПРОФЕССИИ ДИЗАЙНЕРА-ГРАФИКА

Что делает курс уникальным?

Лучшие преподаватели

На программе преподают практикующие и успешные профессионалы: арт-директора дизайн-студий, креаторы с многолетним опытом работы в индустрии, знатоки своего дела. Их объединяет амбициозность и уровень требований, всегда превышающий ожидания клиентов.

«Базовый» не значит начальный

Структура программы подразумевает максимально широкий диапазон тем и профессиональных знаний в самых разных областях графического дизайна. За время учебы прорабатываются специальные проекты и разные жанры в рамках профессии, но главное — студентов учат мыслить и самостоятельно решать любые задачи. Базовый — это «общий» и универсальный, то есть не узкоспециализированный.

Дизайн как метод мышления

Амбиции программы шире, чем просто обучение профессии: приоритет отдается творческому самопознанию. Дизайн преподается не как набор полезных навыков и приёмов, но как метод мышления, который определяет их применимость. Мы учим думать, как художник, а говорить и действовать — как арт-директор.

Печатные мастерские

Чтобы перенести идеи студентов на плоскость и взглянуть на них по-новому, в Школе существует первая в России академия печати Roland DG, предоставляющая доступ к широкоформатным принтерам и плоттеру. Мастерская по работе с офортом и шелкографией позволяет использовать линогравюру, шелкографию, монотипию, каллиграфию, технику «сухой иглы».

Современные IT-технологии

Более 600 компьютеров Apple Macintosh и PC с доступом к Adobe Creative Cloud, компьютерная лаборатория HP, лицензионные программные продукты, принтеры и сканеры — всё, что нужно для воплощения самых смелых визуальных идей в цифровом пространстве.

Обширная библиотека

В распоряжении студентов на протяжении всего периода обучения находится впечатляющее собрание изданий книг и альбомов по графическому дизайну, типографике, леттерингу, упаковке, айдентике и т.п.

Фотостудии

В студиях цифровой и аналоговой фотосъемки имеется самое передовое оборудование: стол для предметной съемки, сканер для пленки, инфракрасные и радио-синхронизаторы, флэшметры, фоны и светотехника.
Array

Для кого

Программа предназначена для тех, кто не имея опыта работы в дизайне и специального образования, хотел бы овладеть профессией для успешного карьерного роста в дизайн студии, рекламном или брендинговом агентстве, издательском доме и т.д.

Задачи программы

Подготовить профессионалов широкого профиля, способных помимо выполнения практической проектной работы в области графического дизайна, ставить задачи, управлять процессом коммуникации, предлагая решения «под ключ».

Основные предметы 

- Дизайн-композиция (пропедевтика)
- Программное обеспечение для графического дизайна
- Основы рисунка
- Основы живописи
- Дизайн-проектирование
- Теория визуальной культуры
- История дизайна
- История шрифта и типографика
- Компьютерная графика
- Иллюстрация и скетчинг  

Профессиональная деятельность выпускников

По завершении обучения студенты могут начать работать в должности дизайнера (с перспективой роста до позиции арт-директора) в дизайн-бюро, рекламном агентстве, рекламно-производственной компании или компании-заказчике, имеющей отдел дизайна/рекламы. В качестве альтернативы можно открыть собственную дизайн-студию или стать фриланс-дизайнером.

Режим обучения

График занятий максимально учитывает интересы работающих слушателей. Учебный план составлен из расчета 12-16 аудиторных часов в неделю. Время проведения занятий — выходной день (с 11:00 до 18:00) и вечера будних дней (с 18:30 до 21:30).

Состав курса

I семестр


Дизайн-композиция (пропедевтика)

- Форма аттестации: дизайн-проекты (презентация портфолио) и семестровый просмотр
- Семестр пропедевтического введения в основы профессии.
- Развитие творческих способностей, чувства композиции, ассоциативного и образного мышления.
- Освоение широкого диапазона подходов к поиску выразительности и эффективности графического языка.
- Краткий обзор Гештальт-теории (восприятие целостного образа).
- Творческие проекты включают в себя развивающие короткие упражнения (на композиционное равновесие, динамический эффект и проч.) и проекты по созданию шрифтового плаката, дизайну пиктограмм, геометрических орнаментов, модульного и «уличного» шрифта, леттеринг и прочие.

Программное обеспечение для графического дизайна

- Изучение платформы Apple (Mac OS X). Знакомство с прикладными программами, входящими в Adobe Creative Suite.
- Обзор технических принципов дизайна одностраничных макетов, работа с текстом.
- Особое внимание уделяется векторной графике как инструменту для технической и журнальной иллюстрации.

Основы рисунка

- Овладение теоретическими основами и практическими навыками учебного рисунка.

Модуль построен на выполнении заданий и упражнений, развивающих зрительно-пространственное мышление и помогающих овладеть различными графическими техниками, освоить выразительность разнообразных художественных материалов. Изучаются принципы перспективного построения и пространственной визуализации как простой и сложной предметной геометрии, так и живой, органической формы.

Основы живописи

- Овладение теоретическими знаниями и практическими навыками живописи.

Модуль построен на выполнении заданий и упражнений, развивающих чувство цвета и свободное владение светотеневым моделированием формы, уделяется внимание освоению техники и выразительных средств акварели, гуаши, акрила и темперы. Студенты создают как абстрактно-декоративные композиции, так и пробуют себя в изображении фигуративных предметных постановок. В рамках модуля студентам преподается краткое введение в теорию цвета.

II семестр


Дизайн-проектирование (форма и стиль)

- Развитие чувства стиля и формально-пластический анализ лучших образцов мирового изобразительного искусства и графического дизайна.
- Изучение школ и направлений в графическом дизайне, индивидуальных трендов в построении визуальной идентичности. 

Студенты осваивают необходимые знания для реализации творческих идей в формате более сложного и долгосрочного дизайнерского проекта. Внимание также уделяется развитию у студентов способности самостоятельного профессионального суждения и базовых навыков презентации своих работ.

Задания семестра включают: графическую стилизацию (исторические стили, пиксель-арт и т.п.), фото-шрифтовую композицию, фотоиллюстрацию, коллажирование и фотомонтаж, киноплакат, обложку журнала, дизайн 
упаковки и др.

Теория визуальной культуры 

- Обзор социокультурных и технологических аспектов истории европейского визуального искусства со времен возникновения западной индустриальной цивилизации до середины XX века.

   Модуль способствует пониманию генезиса и развития доминирующих «больших стилей» эпохи Европейского модерна.

История шрифта и типографика

- Изучение истории, художественных, структурных и функциональных особенностей  формообразования в дизайне шрифта.
- Освоение стилистики и приемов работы с текстом различных типографических школ, стилей и направлений в XX–XXI вв.
- Ознакомление с особенностями типографики в плакатных, журнальных и прочих медийных носителях. 

Введение в практику модульного дизайна и основы типографической сетки

- Продвинутый уровень владения программой Adobe Photoshop.
- Базовая цветокоррекция и цветоделение, ретушь и редактирование изображений.

Задания модуля тесно связаны с проектами по «Дизайн-проектированию».


III семестр


Дизайн-проектирование (концептуальное развитие)

- Дальнейшее развитие концептуального мышления и дизайнерских навыков.

Особое внимание уделяется конструированию визуальных метафор, сложных, но семантически осмысленных коммуникативных образов.

Предполагается вдумчивая работа с брифом и выработка основ коммуникативной стратегии (рефлексия над социально-культурными контекстами восприятия). В процессе обучения студент формирует своё творческое портфолио и резюме в рамках подготовки к успешной карьере дизайнера.

Творческие проекты включают в себя книжный дизайн и иллюстрацию, дизайн буклета, социальный плакат, логотип и фирменный стиль, коммерческие макеты для печатных изданий и наружной рекламы, инфографику и т. д.

История дизайна (в рамках модуля «Дизайн-проектирование»)

- Ретроспектива возникновения современного графического дизайна: от первых теорий дизайна и зарождения современного графического языка до анализа современных стилей, течений и тенденций.

Компьютерная графика

- Студенты осваивают дизайн многостраничных макетов, приобретая техническую 
оснащенность и свободу во владении Adobe InDesign. Темы модуля тесно связаны с проектами по «Дизайн-проектированию».

Иллюстрация и скетчинг

- Теория и практика коммерческой иллюстрации. Модуль включает обзорное знакомство с журнальной и книжной иллюстрацией, мастер-класс по созданию персонажа (character design); параллельно даются основы скетчинга, технического и быстрого рисунка.

Приобретаются навыки гротескового наброска, карикатуры, стилизации. Изучаются различные подходы к созданию визуальных графических образов; как с помощью традиционных техник, так и с использованием цифровых технологий (сканер, графический планшет, компьютерная постобработка).

IV семестр


Дизайн-проектирование (дипломный проект)

Модуль построен на значительном увеличении числа индивидуальных консультаций (тьюториалов) и работы в малых группах. Значительная часть модуля посвящена самостоятельному комплексному дизайнерскому проекту и подготовке к диплому и его защите.

Составляется календарный план этапов работы, проводятся исследования избранной темы, целевой аудитории и вырабатывается коммуникативная стратегия -  основа практической реализации дипломного проекта.

Мастер-классы

В учебный план также входят: факультативные или короткие курсы каллиграфии/леттеринга; занятия по дизайну шрифта, основам работы в фотостудии; тренинги креативности («Приемы вовлечения в рекламе»), секретов DTP; воркшопы по эстампу (гравюра, шелкотрафаретная печать, литография) и др.

Работы студентов

Условия поступления

Прием документов начнется весной 2017 г.
Начало занятий — осень 2017 г.

Продолжительность обучения

2 года (4 учебных семестра, с октября 2017 г. по июнь 2019 г.)

Стоимость обучения

300 000 рублей в год*

Стандартной формой оплаты образовательных услуг являются равные платежи, два раза в год. Также в Школе функционирует собственная программа по рассрочке платежей, которая позволяет оплачивать обучение ежемесячно.

Ознакомиться с условиями предоставления рассрочки

*Настоящее предложение не является офертой, стоимость услуг может быть изменена. Стоимость услуг и условия их оказания указываются в договоре.

Необходимые документы

- Анкета-заявление 
- Подлинник или заверенная копия документа об образовании
- 2 фотографии размером 3х4
- Паспорт (предъявляется при подаче документов)




Вступительные испытания

Абитуриентам необходимо представить портфолио работ и пройти собеседование с представителем Школы. Приемной комиссии важно оценить уровень мотивации абитуриента при освоении новой специальности и его возможные перспективы в индустрии дизайна, поэтому во время интервью могут быть заданы вопросы, имеющие отношение к образовательному и профессиональному опыту поступающего, его личным качествам и видению собственного развития.
В качестве портфолио к рассмотрению принимаются любые разработки и готовые проекты в таких областях, как графика, рисунок, живопись, мода и текстиль, фотография, декоративное искусство, промышленный дизайн, веб-дизайн, анимация, дизайн интерьера и т. д. Материалы могут быть представлены как в цифровом формате, так и в виде работ на бумаге.
1 поток: 10-11 июля, 15:00-20:00
2 поток: 17-18 августа, 15:00-20:00
3 поток: 12-13 сентября, 15:00-20:00



ПОДАТЬ ЗАЯВЛЕНИЕ ЗАДАТЬ ВОПРОС
Глаз — самое главное условие для понимания графического дизайна