Профессия моушн-дизайнера

Сцена из работы студентки программы «Основы моушн-дизайна» Вероники Столбун для брифа Art&Fact, 2024 год

Что такое моушн-дизайн

Motion в переводе с английского означает «движение». Motion design — это направление в дизайне, цель которого — анимировать статичные картинки или текст. Моушн-дизайн используется, чтобы привлечь внимание к определенному сообщению и вызвать эмоциональный отклик.

Популярные направления в моушн-дизайне:

• флэт-моушн, или 2D-анимация, включая кинетическую типографику — анимацию текста;
• 3D-анимация;
• VFX-дизайн, или создание спецэффектов;
• персонажная анимация;
• UX/UI-анимация — анимация интерфейсов сайтов и приложений;
• стоп-моушн, или покадровая анимация.

Кто такой моушн-дизайнер и что он делает

Моушн-дизайнер (motion designer) занимается анимацией графики в видеоредакторах, создавая креативные ролики. Он работает на стыке иллюстрации, анимации, режиссуры и монтажа.

Сфер применения моушн-дизайна с каждым годом становится больше:

• Телевидение. Здесь моушн-дизайнеры регулярно делают заставки, промо, титры и субтитры для конкретных программ, шоу и целых каналов.

• Реклама. Агентства и продакшн-студии постоянно работают с видеороликами в интернете и телевидении, в том числе создавая анимированную рекламу.

• Киноиндустрия. Для производства фильмов и сериалов нужно оформление титров, заставок и добавление спецэффектов в кадр или VFX.

• Гейм-индустрия. Здесь моушн-дизайнеры создают проморолики и помогают в производстве игр, делая, например, сюжетные ролики.

• Бизнес. Для компаний нужна не только реклама, но и инфографика. Моушн-дизайнер помогает создавать презентации, визуализировать информацию, а также упрощает ее восприятие.

• Образование. Намного проще объяснить людям особенности софта или показать сдвиг земной коры с помощью коротких и динамичных роликов.

• Интерфейсы. На сайтах и в приложениях анимация нужна, чтобы привлечь внимание пользователей и объяснить, как это работает.

• Искусство. Моушн-дизайнеры создают анимации и их объемные проекции на большие физические объекты, например на поверхности зданий. Это называется 3D-мэппинг. Для шоу и арт-выставок они делают инсталляции — интерактивные и генеративные анимации.

Моушн-дизайнеры обычно владеют несколькими техниками и могут работать в разных сферах.

Необходимые знания и навыки

Несмотря на популярность моушн-дизайна, конкуренция здесь все еще небольшая, потому что стать хорошим специалистом с нуля не так просто. Рассказываем, какие навыки понадобятся моушн-дизайнеру, чтобы освоиться и развиваться в профессии.

Опыт в графическом дизайне. Начать свой путь лучше со статичного дизайна, развивая насмотренность, чувство композиции и изучая сочетания цветов. После чего приступить к оживлению графики. Чтобы быть видеодизайнером, уметь рисовать необязательно. А вот практики креативного мышления точно пригодятся: найти идею, составить мудборд, описать концепцию, выстроить логику повествования и презентовать результат.

Знание компьютерных программ. Для создания качественных анимационных роликов нужен серьезный софт, и одной программы будет мало. Adobe Illustrator пригодится для создания иллюстраций, разделения их на слои и последующей анимации. Photoshop поможет вырезать объекты из изображения. Без Adobe After Effects не обойтись при создании анимации и разных эффектов. Дополнительно пригодится знание Adobe Premiere Pro или DaVinci Resolve, где можно быстро смонтировать видео или шоурил. Если работать с трехмерным изображением, то в комплект программ обязательно войдут Blender или Cinema 4D. Погружаясь в профессию, вы узнаете о процедурной графике в Houdini и реалтайме на игровых движках, например Unreal Unity. В них накладываются текстуры, свет и эффекты на объемные объекты.

Умение работать с ИИ. «Нейросети развиваются быстро, и уже сейчас мы их активно применяем. Используем для генерации референсов и идей, концептов на этапе предпродакшна и постпродакшна. Это спасает, когда, например, времени мало, а видео нужно в хорошем качестве, — и ты рендеришь меньшее разрешение, а затем через апскейлер его улучшаешь. Зачастую так быстрее и эффективнее.

Однако необходимо понимать, что засилье нейросетей уже сейчас начинает приедаться некоторым крупным клиентам. Некоторые проекты ценны тем, что сделаны человеческими руками, но при условии, что они не хуже нейронки.

Целиком и полностью ИИ может заменить специалиста, только если тот не развивается и делает небольшую техническую часть работы. Поэтому прокачиваться нужно всегда и держать в голове, что нейросети — это не конкурент на рынке труда, а хороший помощник. Ему можно делегировать неинтересную часть своих задач, а самому заняться более интересными», — Илья Кожин, арт-директор, CG-генералист, саунд-продюсер, куратор и преподаватель в Британке.

Технические навыки. Помимо знания основных программ, специалисту важно уметь правильно обрабатывать изображение в нужном формате. Например, запускать рендеринг.

Сценарное мастерство. Моушн-дизайнер должен понимать основы драматургии, ведь даже короткое видео — это всегда сюжет, наполненный определенным смыслом.

Профессиональное любопытство. Индустрия быстро меняется и развивается: ролики становятся сложнее, а визуальные эффекты более цепляющими. Поэтому важно следить за трендами.

Soft Skills. Моушн-дизайнеру важно уметь хорошо и открыто общаться — это залог успешной коммуникации с клиентом. Стоит развивать чувство стиля и эстетики, навыки работы в команде, креативное мышление.

Востребованность профессии

По заключению экспертов, спрос на анимацию и спецэффекты в видеоиграх, фильмах и на телевидении растет благодаря новым технологиям и популярности потокового видео. Эта отрасль — одна из самых быстроразвивающихся на мировом рынке медиа и развлечений.

Если говорить об интернет-рекламе, то анимация — отличный способ выделиться на фоне статичных картинок. Согласно исследованиям 2024 года, 89% клиентов хотят видеть больше роликов от брендов. Это подтверждают и тренды социальных сетей. Поэтому индустрия только растет, а профессия — развивается.

Где работают моушн-дизайнеры и как найти работу

Перспективы моушн-дизайнера не ограничиваются работой по найму. Всегда можно выбрать удобный для себя формат среди трех основных.

Фриланс. В этом случае дизайнер сам ищет и отбирает проекты. Чаще это небольшие заказы, которые не требуют привлечения дополнительных специалистов. Но даже на фрилансе попадаются заказы из агентств, особенно если у дизайнера есть опыт и сильное портфолио. Минус такого формата в том, что начинающему придется тратить много времени и усилий на поиск заказов и работать без отдыха за небольшой по сути заработок.

Студии и агентства. Здесь поток заказов стабилен и может быть из самых разных сфер. Часто попадаются крупные и сложные задачи, которые требуют командной работы. Однако в студиях меньше свободы и творчества — дизайнер работает в определенном графике и по четким гайдлайнам.

На стороне компании. Работа в штате для брендов выгоднее, чем постоянно обращаться за услугами фрилансеров. С одной стороны, свободы здесь еще меньше, а бюрократии больше. С другой — стабильная работа и заработная плата, возможность развития и наработки портфолио.

По результатам исследования Т—Ж, в России более 75% моушн-дизайнеров работают по найму, а остальные — на фрилансе.

«Важно осознавать, что искать работу надо в первую очередь по профильным сообществам и чатам, например в Телеграм-каналах Motion Design Hunter, CG Freelance, „Ищу дизайнера“. HeadHunter в этих вопросах консервативен, найти там хорошую вакансию может быть сложно. Самая эффективная инструкция найти работу:

1. Пишем сами и скидываем резюме с портфолио в понравившиеся места.
Смотрим вакансии на HeadHunter.

2. Даем объявления по своей кандидатуре в Телеграм-каналы и параллельно также смотрим в них вакансии.

3. Участвуем в различных челленджах, хакатонах, моушн-сабантуях — чтобы заявить о себе. Это один из самых безопасных способов, потому что часто вы делаете это за упоминание, благодарность, респект, работу в портфолио или нетворкинг», — Илья Кожин, арт-директор, CG-генералист, саунд-продюсер, куратор и преподаватель в Британке.

Сколько зарабатывает моушн-дизайнер

Зарплата моушн-дизайнера зависит от уровня квалификации, опыта, размера компании и ситуации на рынке труда.

Junior-дизайнер может получать от 60 тысяч рублей в месяц. Средняя зарплата middle-специалиста в штате составляет около 120 тысяч рублей. В крупных корпорациях, таких как Яндекс и Озон, доход senior-моушн-дизайнера или арт-директора в среднем равен 225 000 рублей.

На фрилансе опытный моушн-дизайнер может сам регулировать доход: брать сложные заказы или удаленно работать на зарубежную компанию, где ставки выше российских. Часто дизайнеры совмещают работу в штате и фриланс. Еще вариант — открыть собственную дизайн-студию.

Плюсы и минусы профессии

Как и в любой другой профессии, в моушн-дизайне есть свои плюсы и минусы.

Преимущества:

• Творческое самовыражение и постоянное развитие. Если вы хотите создавать красоту, делать это нестандартно и при этом решать задачи заказчика, то моушн-дизайн отлично для этого подойдет. Эта профессия связана с постоянным развитием, поэтому погрязнуть в рутине здесь точно не получится.

• Востребованность на рынке и низкая конкуренция. Рынок моушн-дизайна развивается стремительно, и в ближайшие годы эта тенденция сохранится. В некоторых случаях с хорошим бэкграундом и должным старанием можно найти первые заказы уже после 3 месяцев обучения.

• Возможность работать удаленно. Моушн-дизайн привлекателен тем, что здесь можно выбирать между разными форматами занятости. Эта профессия дает возможность работать из любой точки мира, а также сотрудничать с зарубежными компаниями.

Главный минус профессии — необходимость покупки дорогого оборудования и программ. Вложить в хороший компьютер придется от 100 тысяч рублей и больше. При этом для работы могут понадобиться дополнительные мокапы, софт и шрифты, которые придется оплачивать отдельно.

Как стать хорошим моушн-дизайнером

В моушн-дизайн несложно войти — есть много обучающих материалов, хорошо развиты инструменты. А если есть знания и навыки в дизайне, то стать моушн-дизайнером легче.

«„Хороший“ — это очень важное уточнение. Сейчас на рынке много моушн-дизайнеров, которые что-то умеют делать, но не дотягивают до стандартов индустрии.

Быть хорошим моушн-дизайнером — иметь базу: понимать принципы графического дизайна или иллюстрации и уметь их применять. Многое зависит от чувства стиля и понимания задач, которые решает конкретная анимация.

Это нарабатывается с опытом и насмотренностью. Нужно много работать руками, практиковаться, анализировать классные примеры. И через какое-то время чувство анимации придет, и моушн-дизайнер станет хорошим специалистом», — Анна Мазина, преподаватель Британки, основатель и арт-директор моушн-студии 1:30 Studio.

С чего начать изучение моушн-дизайна

Вот что поможет постепенно освоить все необходимые навыки и перейти к созданию собственных проектов:

• Обратитесь к базе графического дизайна: разберитесь в основах композиции, цвета и типографики.

• Изучите 12 принципов анимации, например, смягчение начала и завершения движения (slow in and slow out) или растяжение и сжатие (squash and stretch). Они помогут понять, как создавать реалистичную анимацию.

• Смотрите короткие анимации и ролики, обращайте внимание на темп, движение и переходы.

• Освойте дизайнерский софт: Adobe Illustrator, Photoshop, Adobe After Effects и другие программы.

• Начните с создания простой анимации для своих проектов или выполняйте небольшие задания для друзей, если еще нет реальных заказчиков.

• Разместите свои работы в дизайн-сообществах и получите обратную связь. Сначала можно использовать личные проекты или выполнять небольшие задания для друзей и знакомых.

• Практикуйтесь с учетом обратной связи.

• Соберите портфолио на учебных курсах или за минимальные деньги на фрилансе.

• Будьте в курсе новых технологий и трендов, о которых пишут в тематических каналах и блогах.

Освоить моушн-дизайн можно самостоятельно, но главная проблема такого способа — разрозненность информации.

В университете или школе дизайна есть отработанная программа и обратная связь от преподавателей, которые будут исправлять ошибки и задавать правильное направление в развитии, — это самое важное.

Где учиться на моушн-дизайнера

Если вы хотите освоить моушн-дизайн в качестве первой профессии, то вам подойдет бакалавриат по графическому дизайну или смежным специальностям. Такие программы есть в нескольких топовых вузах, например в РАНХиГС и ВШЭ. В Британке основам моушн-дизайна обучают на программах высшего образования Graphic Design и Illustration & Animation.

С чего начать изучение моушн-дизайна, если высшее образование уже есть и хочется кардинально сменить профессию? Лучше всего начать с основ профессии дизайнера и изучить общие дисциплины и софт в программе Британки «Основы графического дизайна». Это поможет наработать базовые навыки — со знанием композиции, цвета и типографики вы сможете более профессионально подойти к обучению моушн-дизайну.

Существует огромное количество дополнительных программ, которые помогут расширить знания, среди них — «Основы моушн-дизайна». Здесь студенты получают необходимую базу в 2D- и 3D-моушне, а затем могут пройти углубленное обучение. Также в рамках этой программы ученики делают свою первую моушн-работу для реального заказчика.

Если вы хотите серьезно погрузиться в профессию и вырасти до уровня middle-специалиста, придется потратить на обучение минимум год. При выборе курса обратите внимание на то, чтобы программа соответствовала последним трендам индустрии, а кураторы давали обратную связь.

На годовой программе «Моушн-дизайн» в Британке вы получите полноценную базу широкого профиля по моушн-дизайну. Обучение проходит очно в Москве. С кураторами вы пройдете все этапы производственного процесса: от брифования клиента и исследования до правильной публикации своей работы в портфолио. Научитесь строить работу эффективно и разумно оценивать труд. Особенность курса — реальные заказчики из индустрии, кейсы для которых вы положите в портфолио.