Что сегодня происходит с субкультурами?
Само понятие субкультур стало значительно шире. С одной стороны, по-прежнему существуют классические направления, которые начали появляться в середине прошлого века: панк, гранж и другие. И до сих пор они популярны не только как культурные феномены, но и актуальные источники вдохновения в одежде. К современным субкультурам, но по структуре похожим на классические, сегодня можно добавить кей-поп и аниме.
Слева — Курт Кобейн на MTV Video Music Awards в 1993 году, справа — показ Stella McCartney в 2023 году
С другой стороны, к ним прибавились так называемые digital-субкультуры — те, что родились и развиваются в цифровой среде. Например, эстетика Dark Academia, которая уже несколько лет живет в соцсетях. По сути, это переосмысление преппи-культуры через призму интеллектуальной меланхолии, книг и готических интерьеров — хотя, если присмотреться, мы заметим, что и внутри эстетики уже много разных направлений. Эти субкультуры моложе, и законы распространения их как тренда тоже поменялись.
Показ коллекции Miu Miu весна-лето 2024 и Chanel весна-лето 2024 в эстетике Dark Academia
В итоге мы наблюдаем интересный процесс: появляются совершенно новые эстетические формы — гибридные, digital-ориентированные, и они становятся заметными в индустрии. Но и «старые» субкультуры никуда не исчезли — скорее, они фрагментируются и возвращаются в сезонных трендах.
Контркультуры на подиуме: история влияния от Sex Pistols до кей-попа
Группа Sex Pistols в 1976 году
Один из самых наглядных примеров того, как субкультура может повлиять на моду, — это панк. Во многом он поменял происходящее, став одной из первых контркультур и сыграв важнейшую роль не только в индустрии музыки, но и моды. Решающим фактором в становлении стал творческий союз Малкольма МакЛарена — менеджера группы Sex Pistols — и модельера Вивьен Вествуд. МакЛарен продвигал идеи бунта и анархии через музыку, а Вествуд — через моду. Именно она создала для участников группы несколько сотен провокационных и дерзких сценических образов, которые моментально привлекли внимание публики. Эти костюмы стали не просто частью имиджа группы — они заложили визуальный язык всей панк-культуры и дали старт новому направлению в моде. Но важно, что у этой субкультуры была своя философия и сильное комьюнити.
Малкольм МакЛарен и Вивьен Вествуд
Другой важный культурный всплеск — влияние азиатских субкультур: аниме и кей-попа. Это хороший пример того, как азиатское видение, эстетика и стиль стали значимыми на глобальном уровне. Кей-поп-звезды сегодня — настоящие иконы. Аниме также оказало серьезное влияние: от узнаваемых силуэтов до стилистики, которая изменила восприятие красоты, моды и идентичности. Хотя сейчас этот тренд немного теряет силу, в 2010-х он стал по-настоящему массовым. Рынок активно включился: от фэшн-брендов до поп-культуры в целом. И, несмотря на некоторое затухание, влияние этой волны все еще ощущается.
Уйти, но остаться: как субкультуры перерождаются в моде
Есть пример, когда субкультура уходила в прошлое, но затем возвращалась — так случилось с гранжем. Первая волна пришлась на 1990-е годы — это эпоха, когда стиль развивали дизайнеры вроде Мартена Маржелы и Марка Джейкобса. Гранж в то время ассоциировался с нарочитой небрежностью, многослойностью, фланелевыми рубашками и определенным протестом против модных стандартов.
Показ Maison Martin Margiela, весна-лето 1993 г.
Потом появилась и другая волна гранжа — уже двухтысячных. Она выглядела иначе: в первую очередь это эстетика Александра Маккуина с характерными черепами, гриндерсами и отсылками к субкультуре скинхедов в новой интерпретации. Этот гранж стал более темным, готичным, и его можно описать как гибрид: гранж, смешанный с готикой и, конечно, темой насилия и уязвимости, которые стали для дизайнера путеводными на протяжении всей работы.. Интересный пример того, как тема продолжает переосмысляться со временем.
Показ Alexander McQueen в 2005 году
Готика — тоже отличный кейс. Вспомним конец 90-х: фильмы о вампирах, Дракуле, семейке Аддамс — все это сформировало узнаваемый визуальный код, отличающийся от готики в историческом контексте и стиля в искусстве. Сегодня она снова на волне, в том числе благодаря сериалу «Уэнздэй». Но и современная версия уже немного иная. Черные ногти, темные глаза и прочие знаковые элементы остались, но одежда, формы, материалы — все это адаптировано под актуальный контекст.
Что дальше: какие субкультуры вернутся в моду в ближайшие годы
Коллекция Марии Курдюмовой, выпускницы программы «Дизайн одежды. PRO» и героини The Blueprint 100 — 2025
С субкультурами сложно строить четкие прогнозы. Их особенность в том, что они часто возникают неожиданно — как настоящий «черный лебедь». Вроде бы что-то локальное, а потом это становится новой нормой. Но на горизонте — новый сериал про Гарри Поттера. Проект масштабный, громкий и визуально очень выверенный. И это, безусловно, даст новый импульс стилю преппи и эстетике Dark Academia. Эти направления и так не теряли актуальности, но медийный повод точно сделает их снова ультрамодными.
Дженна Ортега в сериале «Уэнздэй»
Возвращаясь к теме готики и «Уэнздэй» — нас ждут новые релизы, связанные с вампирами. Эта тематика продолжит оставаться в поле зрения. Такие устойчивые субкультуры — готика, гранж, панк — на самом деле никуда не исчезают. Они просто ждут своего следующего всплеска и питаются новыми контекстами.
Что касается совсем новых субкультур — здесь сложнее. Сейчас много визуальных трендов формируется в TikTok, и это больше про микроэстетики, чем про полноценные культурные движения. Они возникают быстро, исчезают так же стремительно и чаще всего не успевают вырасти в нечто цельное. А субкультура — это все-таки про устойчивость, глубину и сообщество.
Научиться прогнозировать тренды, понимать алгоритмы изменений на подиуме и в сезонных коллекциях, выстраивать долгосрочную стратегию и планировать тактические ходы и стратегические решения в фэшн-бизнесе можно на программе Британки «Тренд-аналитик в fashion». Старт нового потока — 15 ноября, присоединяйтесь!
На обложке: группа Sex Pistols
