
Съемки фотобанка для Yandex Ultima и съемки кампейна SS25 для ECCO (справа) Фото: @serpuhovichka
Откуда приходит концепт и как он трансформируется
Работа над кампейном почти всегда начинается с сообщения в Telegram (шутка!). На самом деле — с приглашения участвовать в тендере. То есть с небольшого брифа, идеи или направления, которое приносит бренд или агентство. Расскажу на примере съемки летних аксессуаров SS25 для ECCO: бренд пришел с простой и очень «летней» концепцией: солнце, мегаполис; легкость, свобода, естественность и летние аксессуары как акцент. Эти смыслы задали ключевой вектор и настроение кампейна.
Дальше начинается подготовка предложения: уточняем задачу, разбираем инсайт, убеждаемся, что проект соответствует реальности (город, команда, сроки, бюджет — все реалистично), адаптируем концепт, чтобы он стал доступным для производства, не потеряв смысла. Важно, что концепт почти всегда «дышит» — остается верным идее, но становится жизнеспособным.

Backstage съемки фотобанка для Yandex Ultima. Фото @serpuhovichka
Роль креативного продюсера
Креативный продюсер — это своего рода мост между идеей и производством: он держит эстетику, предлагает визуальные решения, собирает команду, которая максимально свежо реализует концепт, задает структуру и ритм проекта. Он влияет буквально на все, от выбора фотографа и персоналити модели до решения, какой именно свет будет в кадре. По сути, я отвечаю за то, чтобы идея ожила, оправдала ожидания и не развалилась на продакшене.
Команда — это 80% успеха
Фотограф, стилист, сет-дизайнер — не исполнители, а носители эстетики. Мы выбираем людей по трем критериям:
- Визуальный язык. Совпадает ли он с тем, который использует бренд?
- Темперамент. К примеру, ECCO ценит естественность, мягкость, комфорт в движении.
- Командность. Кампания держится на синергии. Если съемка должна передавать легкость — важно, чтобы стилист чувствовал динамику. Если натуральность — фотограф должен уметь работать со светом без агрессии.

Съемки кампейна AW 24 для ECCO и бэкстейдж съемки для Британки
Как создается визуальный язык кампейна
Визуальный язык складывается из трех слоев: пожелания бренда, эстетика фотографа, совместность команды на площадке. Иными словами, в основе всегда лежит задача бренда — в случае с ECCO это были комфорт, честность, природность, ощущение свободы и радости. Референсы задают направление, а команда усиливает результат своим видением. Часто лучшее решение рождается не на препродакшне, а в моменте — когда свет ложится неожиданно правильно.

Съемки кампейна AW 24 для ECCO и бэкстейдж съемки для Yandex Ultima UZ
Съемка летних аксессуаров SS25 для ECCO
Главным вызовом оказался свет: нам нужно было создать эффект golden hour в студии, на кинофоне, а не в реальной локации. Задача со звездочкой, но она оказалась решена великолепно — именно это создало ощущение подлинности.
Самым вдохновляющим стал момент, когда команда «поймала» настроение бренда. В такие мгновения чувствуешь, что все сложилось: свет, воздух, движение, модель — и это именно то, что важно бренду.


Кадры кампейна ACC SS25 для ECCO
Подготовка и съемочный день
Препродакшн — это половина кампейна. Иногда самая важная. Подготовительный период может занимать от 2 до 6 недель, в зависимости от масштаба кампейна. Поэтапно он выглядит так:
- подбор фотографа, видеографа и команды (long list → short list)
- кастинг (здесь важно, чтобы хорошо сработал кастинг-директор!)
- проработка сет-дизайна (фоны, декорации, варианты плейграунда)
- подбор вещей и реквизита
- детализация тайминга и согласований
Сам съемочный день выглядит красиво только в соцсетях. На самом деле это четкий тайминг, огромное количество логистики и умение команды держать общий ритм. В общих чертах:
- сбор команды, моделинг
- проверка света и плейграунда
- старт съемки, «разгон» 20–30 минут
- основные сцены + вариативные кадры
- переезды, переклички, контроль материала
- архивация и wrap-up

Бэкстейдж cъемок для Yandex Ultima
Что остается за кадром
Практически все: бесконечные маленькие задачи, управление рисками, переговоры, корректировки брифа, построение шутинг-плана, управление энергией команды, сглаживание конфликтов — и еще миллион микрорешений, которых никто не замечает. Главное — сохранять целостность проекта, когда вокруг десять противоположных ожиданий. Иногда видение заказчика отличается от моего, и это абсолютно нормально. Моя стратегия простая: мы не спорим — мы уточняем. Делаем дополнительный мудборд, разбираем визуальные языки, объясняем последствия каждого решения. В 90% случаев это помогает. Если нет — я иногда отказываюсь от проекта. Делать что-то против своих принципов и вкуса — чаще всего приводит к плохому результату.

Бэкстейдж cъемок для Yandex Ultima зима 2025
Ключевые тренды fashion-индустрии
Тишина, осознанность, искренность. Бренды уходят от визуального «шума».
Видео как основной язык коммуникации. Даже те компании, которые никогда не делали видео, начинают использовать короткие форматы. AI как рабочий инструмент. Он ускоряет препродакшн, помогает искать решения, тестировать композиции, менять элементы в кадре.
Чему учиться, чтобы стать креативным продюсером?
Насмотренности и визуальной аналитике. Коммуникации (это абсолютная база!). Работе с идеей: вам предстоит развивать ее, уточнять и защищать. Технологиям — AI, motion, digital. Наконец, эмоциональной устойчивости и балансу: современный креативный продюсер — это человек с ясной головой и хорошей психогигиеной.
Пройти весь путь продюсера и научиться управлять продакшеном можно на программе Британки «Креативное продюсирование fashion-съемок». С первого дня вы будете работать над реальными задачами: создадите три креативных брифа и реализуете две съемки — проекты для реальных СМИ и брендов. Старт — 9 февраля, присоединяйтесь!