Что внутри:
Что такое орнамент в дизайне
Функции орнамента
Основные виды орнаментов
Орнамент и паттерн: в чем разница
Как использовать орнамент в проекте
Пример: ребрендинг «Объединения Гжель»
Ошибки при работе с орнаментами
Примеры использования орнамента в разных областях
Что такое орнамент
Орнамент — это система повторяющихся элементов, выстроенная по определенной логике и ритму. В дизайне он выполняет не только декоративную функцию, но и помогает:
- организовать поверхность;
- усилить визуальную коммуникацию;
- подчеркнуть идентичность бренда или проекта.

Фото: Pinterest
Исторически орнамент применялся в архитектуре, текстиле, керамике и декоративном искусстве разных культур, передавая символику, статус или историю народа. Это древнейший язык коммуникации, которым человечество пользуется тысячелетиями. У каждого народа — свой уникальный орнаментальный «почерк», своя система кодов, и это никогда не было «просто для красоты».

Орнамент Древнего Рима и линейно выстроенные узоры из геометрических символов Древнего Египта
Функции орнамента
Орнамент выполняет сразу несколько функций, выходя далеко за рамки простого украшения и становясь выразительным инструментом культуры, символики, коммуникации и организации визуального пространства.
Эстетическая (декоративная). Орнамент используется для украшения предметов, одежды, архитектуры и графики, помогает сделать среду визуально более выразительной и эмоционально насыщенной.

Культурно-идентификационная. Характерные формы, мотивы, ритмы и цветовые сочетания позволяют «считать» принадлежность к определенному народу, региону или традиции. Орнамент фиксирует особенности местной культуры, образа жизни и мировоззрения.
Коммуникативная. В ряде культур (например, в африканских племенах) орнамент выполняет роль средства передачи информации: узоры могут рассказывать о семье, роде, социальном статусе, профессии или важных событиях — это не только украшение, но и летопись, и визитная карточка.

Ваза и блюдо с орнаментом. Государственный Эрмитаж
Символическая. Геометрические, растительные, зооморфные и антропоморфные элементы символизировали природные явления, стихии, жизненные циклы и абстрактные понятия — плодородие, жизнь, защиту, движение времени.
Структурирующая. Орнамент организует поверхность, задает ритм и границы. Это хорошо видно в архитектуре или книжной графике, где узор не просто заполняет пустоту, а направляет взгляд.
Основные виды орнаментов
Классификация строится по мотивам и форме элементов. Основные типы:
- Геометрический — точки, линии, круги, квадраты, кресты. У славян такие фигуры символизировали солнце, землю, воду и плодородие.
- Растительный (флоральный) — стилизованные листья, цветы, деревья, виноградные лозы. Символизирует жизнь, рост и процветание.
- Зооморфный и антропоморфный — изображения животных или людей с тотемным или мифологическим значением.
- Каллиграфический и предметный — буквы, надписи или изображения предметов (оружия, утвари), вписанные в ритмичный ряд.

Слева — геометрический орнамент, справа — зооморфный. Фото: Pinterest
Орнамент и паттерн: в чем разница
Хотя слова «орнамент» и «паттерн» часто используются как синонимы, для дизайнера между ними есть ключевые различия. Понимание этих различий помогает создавать проекты, которые выглядят современно и осмысленно.

Примеры различий
- Гжель vs цифровой паттерн: классический гжельский узор нес сакральный смысл и историю, а современный паттерн использует те же формы для упаковки и айдентики бренда.
- Архитектурный орнамент vs UI-паттерн: геометрические узоры на фасаде здания организуют взгляд и пространство, тогда как повторяющиеся элементы интерфейса делают сайт удобным и визуально аккуратным.

Пример типографического паттерна. Фото: работа выпускницы программы «Айдентика» Дианы Ермаковой
Совет для дизайнера: при работе с историческим орнаментом думайте не «как скопировать», а «как переосмыслить и применить к современному контексту»
Как использовать орнамент в проекте
Чтобы орнамент усиливал дизайн, а не перегружал его, важно следовать принципам системности и вариативности. Ниже — пошаговая инструкция.
1. Определите роль орнамента
- Активный элемент: орнамент становится главным визуальным акцентом, задает тон проекту.
- Фоновый элемент: поддерживает композицию, подчеркивает другие визуальные элементы.
Решите, что важнее: привлекать внимание или создавать текстуру.

Айдентика г. Полтава, разработанная Студией Артемия Лебедева. В основе логотипа — орнаменты
2. Контролируйте визуальные параметры
- Масштаб: крупные узоры делают композицию динамичной; мелкие — создают текстуру и фон.
- Плотность: слишком плотный орнамент «давит» на зрителя; оставляйте пространство между элементами.
- Контраст: узор должен гармонировать с другими элементами, не конфликтовать с текстом и основными формами.
- Цвет: используйте ограниченную палитру, чтобы узор не отвлекал внимание.

Основу фирменной стилистики Музеев Московского Кремля составляет система орнаментов — мозаика, собранная из элементов внутренней росписи
3. Создайте вариативность и адаптивность
- Разбейте узор на отдельные фрагменты, чтобы использовать их в разных местах (например, на упаковке, в интерфейсе, на фирменных носителях).
- Проверьте, как орнамент ведет себя на разных масштабах: от баннера до мобильного экрана.
- Подумайте о модульности: можно ли использовать систему орнамента без полной композиции?

Дизайн для фестиваля марокканской кухни. Концепция основана на традиционной плитке. Фото: Behance
4. Адаптируйте исторические мотивы
- Изучите смысл каждого элемента.
- Сведите к простым формам и повторяющимся ритмам.
- Экспериментируйте с современными стилями: минимализм, геометрия, коллаж.
Главное правило: орнамент — это часть системы, а не случайная «красота»
Пример: переосмысление гжельского орнамента
Лучший способ работы с историческим орнаментом — не копирование, а диалог и переосмысление. Блестящий пример — ребрендинг «Объединения Гжель» от агентства «Супрематика».

Фото: ребрендинг компании «Объединение Гжель»
Здесь поступили радикально и умно:
- Декомпозиция: классические сине-белые цветочные мотивы гжели разобрали на базовые элементы.
- Минимализм: от сложной росписи оставили суть — динамику синих пятен разной насыщенности на белом; геометризировали формы.
- Игра и современный стиль: элементы традиционного узора хаотично разбросаны по поверхности, создавая современный коллаж.
Получилась смелая, актуальная айдентика, которая дышит историей, но говорит на современном языке. Это урок для любого дизайнера: нужно не воспроизводить форму, а понять и перевести ее код.
Ошибки при работе с орнаментами
1. Перегрузка композиции
- Слишком много разных орнаментов в одном проекте создает хаос.
- Решение: используйте один главный мотив и дополнительные элементы как фон.
2. Слепое копирование
- Перенос исторического узора без понимания смысла приводит к «декоративной банальности».
- Решение: изучайте культурный контекст и переосмысливайте узор.
3. Нарушение визуальной иерархии
- Орнамент не должен перекрывать текст, важные элементы интерфейса или логотип.
- Решение: задайте четкую иерархию и используйте фоновые узоры, если основной элемент важнее.
4. Игнорирование масштаба и адаптивности
- Узоры, которые выглядят красиво в крупном формате, могут «съедаться» на мобильных экранах.
- Решение: тестируйте орнаменты на разных размерах и устройствах.
5. Несогласованность стиля
- Смешивание исторического и современного орнамента без единого визуального языка делает проект «рваным».
- Решение: задайте единый стиль, палитру и ритм узора.
Примеры использования орнамента в разных областях
Архитектура и интерьер
- Функция: структурирует пространство, задает ритм и направляет взгляд.
- Применение: фрески, потолочные росписи, облицовка стен, плитка.

Орнамент «гусиная лапка» в интерьере

Орнамент в архитектуре
Графический дизайн и упаковка
- Функция: создает стиль, настроение и узнаваемость бренда.
- Применение: орнаменты на упаковке, рекламные материалы, визитки.

Упаковка Bulgari
Мода и текстиль
- Функция: декоративная и коммуникационная; усиливает стиль и концепцию коллекции.
- Применение: принты на ткани, вышивка, аксессуары, декоративные детали.

Коллекция Walk of Shame
UI/UX и цифровые интерфейсы
- Функция: визуальная текстура, поддержка иерархии, акцентирование зон.
- Применение: фоновые паттерны на сайтах, разделители в интерфейсе, элементы фирменного стиля.
Хотите научиться создавать красивые и функциональные узоры, паттерны и графические элементы? Программа «Основы графического дизайна» поможет вам понять структуру и композицию орнаментов, научиться работать с цветом, формой и типографикой, а также создавать собственные графические проекты с нуля. Присоединяйтесь!
Обложка: Pinterest