Художники, рожденные в 90-е года, в своих работах рассуждают над особенностями взаимоотношений в эпоху цифровых технологий, о границах личной свободы и самоопределении в обществе.
SURFACE (поверхность) – это пространственная метафора, которую каждый из авторов использует как инструмент поиска точек соприкосновения между прошлым и будущим, внутренним и общественным. В творческом процессе происходит преодоление границы раздела двух фаз – окружающей действительности и созданной реальности художника.
В работах художников выделяются общие темы. Рассуждения о проблемах дозволенного, гендерных различиях, границах между прекрасным и уродливым через использование метафоры человеческой кожи (Ксения Латышева, Ярослава Боченина и Стася Клейшмидт).
Авторы исследуют границы человеческого индивидуума в современном глобализирующемся мире (София Латышева, Максим Иванов и Соня Иванова).
Рефлексия о том, как события и образы из детства влияют на формирования личности, и что стоит за нашими воспоминаниями (Полина Танкилевич, Екатерина Солодина).
Рассмотрение поверхности как основы для создания новых идей, форм. Поиск путей развития городского пространства (Анна Шилова) и пигмент как основной материал художника, принимающий на выставке особое сакральное значение (Анна Рыбакова).
Художники размышляют над проблемой идентификации личности, социальных ролях и барьере, который разделяет человека и общество (Мария Михайлова, Dania 1 - 0 Rafael, Илья Карев и Арина Кравченко)
Исследование восприятия языка и его функции защитника и хранителя национальной культуры (Натали Лахтина).
На выставке представлены фотографии, видео-арт, картины и инсталляции молодых художников. В рамках выставки планируются мастер-классы, открытая беседа с авторами, конкурсы для детей и гостей выставки.