О программе
Узнайте подробнее о программе и познакомьтесь с кураторами на Дне открытых дверей 4 апреля
Обновлённая двухгодичная программа ориентирована на развитие практических навыков современной живописи и формирование целостного понимания её роли в поле современного искусства. Обучение в том числе направлено на углубление уже имеющегося опыта и помогает выстроить устойчивую индивидуальную художественную практику.
В процессе курса вы расширите навыки работы с цветом и светом, углубите понимание композиции и ритма, а также по-новому осмыслите знакомые художественные принципы. Особое внимание уделяется исследованию взаимодействия визуального образа и зрителя, что позволит создавать более точные и выразительные художественные высказывания. Программа способствует формированию собственного художественного языка и авторской позиции.
Курс закладывает основу для уверенной и последовательной практики: вы разработаете индивидуальный подход и выведете его на новый уровень. За время обучения вы создадите не менее семи живописных произведений или серий, которые смогут быть представлены на студенческих показах и в профессиональных выставочных проектах. Это обеспечит необходимый опыт и инструменты для дальнейшего самостоятельного развития внутри собственного художественного процесса.
График обучения: два-три занятия по будням (с 19:00 до 22:00) и одно занятие в выходной день (с 11:00 до 18:00)
Фоновое изображение: работа Марии Костаревой.
Обновлённая двухгодичная программа ориентирована на развитие практических навыков современной живописи и формирование целостного понимания её роли в поле современного искусства. Обучение в том числе направлено на углубление уже имеющегося опыта и помогает выстроить устойчивую индивидуальную художественную практику.
В процессе курса вы расширите навыки работы с цветом и светом, углубите понимание композиции и ритма, а также по-новому осмыслите знакомые художественные принципы. Особое внимание уделяется исследованию взаимодействия визуального образа и зрителя, что позволит создавать более точные и выразительные художественные высказывания. Программа способствует формированию собственного художественного языка и авторской позиции.
Курс закладывает основу для уверенной и последовательной практики: вы разработаете индивидуальный подход и выведете его на новый уровень. За время обучения вы создадите не менее семи живописных произведений или серий, которые смогут быть представлены на студенческих показах и в профессиональных выставочных проектах. Это обеспечит необходимый опыт и инструменты для дальнейшего самостоятельного развития внутри собственного художественного процесса.
График обучения: два-три занятия по будням (с 19:00 до 22:00) и одно занятие в выходной день (с 11:00 до 18:00)
Фоновое изображение: работа Марии Костаревой.
Структура программы
Кому подойдет курс
Начинающим художникам
В ходе обучения вы сможете разработать авторский живописный метод и заложить основание для уверенной и продуктивной художественной практики
Профессионалам из других креативных областей
Программа поможет архитекторам, дизайнерам, иллюстраторам перейти к углублению авторского высказывания.
Выпускникам художественных вузов
Вы сможете встроить свою академическую базу в контекст актуального искусства и нащупать индивидуальный стиль в диалоге с традицией.
Практикующим художникам
Курс позволит вам скорректировать и улучшить свою живописную практику, ответит на накопившиеся вопросы и снабдит вас всеми необходимыми инструментами, которые позволят и в дальнейшем справляться с кризисными ситуациями внутри личного художественного процесса.
В ходе обучения вы сможете разработать авторский живописный метод и заложить основание для уверенной и продуктивной художественной практики
Профессионалам из других креативных областей
Программа поможет архитекторам, дизайнерам, иллюстраторам перейти к углублению авторского высказывания.
Выпускникам художественных вузов
Вы сможете встроить свою академическую базу в контекст актуального искусства и нащупать индивидуальный стиль в диалоге с традицией.
Практикующим художникам
Курс позволит вам скорректировать и улучшить свою живописную практику, ответит на накопившиеся вопросы и снабдит вас всеми необходимыми инструментами, которые позволят и в дальнейшем справляться с кризисными ситуациями внутри личного художественного процесса.
Как проходит обучение
Занятия проходят в мастерских школы на территории Центра дизайна Artplay три раза в неделю: два-три занятия по будням (с 19:00 до 22:00) и одно занятие в выходной день (с 11:00 до 18:00).
Курс сочетает теорию и практику: вы изучите методы ключевых художников ХХ—ХХI веков, научитесь анализировать их визуальные и концептуальные решения и применять их в собственной практике. Особое внимание уделяется профессиональной интеграции художника и развитию необходимых навыков работы в арт-индустрии. Программа также включает встречи с практикующими художниками и кураторами.
Курс сочетает теорию и практику: вы изучите методы ключевых художников ХХ—ХХI веков, научитесь анализировать их визуальные и концептуальные решения и применять их в собственной практике. Особое внимание уделяется профессиональной интеграции художника и развитию необходимых навыков работы в арт-индустрии. Программа также включает встречи с практикующими художниками и кураторами.
По итогу обучения вы
- Освоите навыки работы с разными живописными материалами и техниками.
- Научитесь анализировать, как тот или иной технический прием способен концептуально усилить визуальный образ.
- Изучите историю современного искусства.
- Сформируете устойчивую художественную идентичность и научитесь аргументированно говорить о своих работах (artists statement).
- Сформируете круг актуальных тем (subject matter) для дальнейшей работы и научитесь эффективно реализовывать свои идеи посредством живописи.
- Приобретете опыт работы с критической обратной связью и научитесь работать с конструктивным фидбеком.
- Ознакомитесь со стратегиями продвижения на рынке искусства и юридическими аспектами в арт-бизнесе.
- Войдете в профессиональное арт-сообщество через участие в выставках, арт-маркете и прямое общение с галеристами и кураторами.
1 год
Индустриальный и теоретический блок
Лекции по истории и теории искусства, работа с критическим мышлением и текстами в искусстве, блок по специфике взаимодействия с индустрией и встречи с представителями актуальной художественной среды
Бриф 1 Поверхность (Основы живописного медиума)
Практические занятия с куратором и приглашенными художниками, чтобы освоить язык медиума и логику изображения
Бриф 2 Поле (Экспериментальные и кросс-медиальные практики в живописи)
Усердная работа в живописной мастерской, а также ресурсных центрах (фотомастерской и печатной мастерской), чтобы превратить плоскость в зону эксперимента, процесса и случайности
Бриф 3 Пространство (Объектно-пространственные формы живописи)
Выход к расширению живописи за пределы плоскости через работу с пространством и объемными материалами
Просмотры по результатам каждого брифа и летнее задание
Лекции по истории и теории искусства, работа с критическим мышлением и текстами в искусстве, блок по специфике взаимодействия с индустрией и встречи с представителями актуальной художественной среды
Бриф 1 Поверхность (Основы живописного медиума)
Практические занятия с куратором и приглашенными художниками, чтобы освоить язык медиума и логику изображения
Бриф 2 Поле (Экспериментальные и кросс-медиальные практики в живописи)
Усердная работа в живописной мастерской, а также ресурсных центрах (фотомастерской и печатной мастерской), чтобы превратить плоскость в зону эксперимента, процесса и случайности
Бриф 3 Пространство (Объектно-пространственные формы живописи)
Выход к расширению живописи за пределы плоскости через работу с пространством и объемными материалами
Просмотры по результатам каждого брифа и летнее задание
2 год
Индустриальный и теоретический блок
Кураторское дело и самопродвижение художника, введение в философию и искусство Глобального Юга, работа с визуализацией и изучение юридических аспектов художественной деятельности
Бриф 1 Личная мифология
Исследование устойчивых образов, состояний и тем, к которым художник возвращается интуитивно. Основная задача — определить повторяющиеся мотивы, внутренние конфликты, визуальные архетипы, а также сформировать личное поле смыслов, не как иллюстрацию биографии, а как систему образов
Бриф 2 Диалог
Осмысление собственной практики в контексте истории искусства и современной художественной сцены. Основная задача — вступить в осознанный диалог с выбранными художниками, направлениями или традициями — через продолжение, спор, переосмысление или разрыв
Дипломный проект
Создание цельного художественного проекта, объединяющего внутреннюю мифологию и осознанное место в культурном контекст
Кураторское дело и самопродвижение художника, введение в философию и искусство Глобального Юга, работа с визуализацией и изучение юридических аспектов художественной деятельности
Бриф 1 Личная мифология
Исследование устойчивых образов, состояний и тем, к которым художник возвращается интуитивно. Основная задача — определить повторяющиеся мотивы, внутренние конфликты, визуальные архетипы, а также сформировать личное поле смыслов, не как иллюстрацию биографии, а как систему образов
Бриф 2 Диалог
Осмысление собственной практики в контексте истории искусства и современной художественной сцены. Основная задача — вступить в осознанный диалог с выбранными художниками, направлениями или традициями — через продолжение, спор, переосмысление или разрыв
Дипломный проект
Создание цельного художественного проекта, объединяющего внутреннюю мифологию и осознанное место в культурном контекст
Ожидаются ли дополнительные расходы у студентов в период обучения?
Во время обучения могут потребоваться художественные и канцелярские материалы, услуги печати и иные расходные ресурсы. Их состав, обязательность и стоимость зависят от программы и заданий. Также возможны рекомендации по посещению музеев, галерей и профессиональных мероприятий.
Рекомендуется заранее предусмотреть бюджет на материалы и билеты.
Приблизительный перечень художественных материалов, которые могут понадобиться:
альбом для эскизов, папка на молнии А2, холсты на подрамнике небольшого размера, карандаши мягкой и средней твёрдости, карандаш чёрный жирный, точилка, уголь, ластик, ластик-клячка, маркеры цветные, маркеры чёрные, тушь чёрная, кисти синтетические, скотч, ножницы, палитра, наборы акриловых, темперных, масляных, акварельных красок, альбом для черчения, набор ручек капиллярных, линеры, скотч цветной, клей-карандаш, валик поролоновый, акварельная бумага А4, цветная бумага А4, пастель сухая, цветные стикеры, крафтовая бумага и т. д.
Полный перечень будет зависеть от специфики проекта и выбранного способа его реализации.
Рекомендуется заранее предусмотреть бюджет на материалы и билеты.
Приблизительный перечень художественных материалов, которые могут понадобиться:
альбом для эскизов, папка на молнии А2, холсты на подрамнике небольшого размера, карандаши мягкой и средней твёрдости, карандаш чёрный жирный, точилка, уголь, ластик, ластик-клячка, маркеры цветные, маркеры чёрные, тушь чёрная, кисти синтетические, скотч, ножницы, палитра, наборы акриловых, темперных, масляных, акварельных красок, альбом для черчения, набор ручек капиллярных, линеры, скотч цветной, клей-карандаш, валик поролоновый, акварельная бумага А4, цветная бумага А4, пастель сухая, цветные стикеры, крафтовая бумага и т. д.
Полный перечень будет зависеть от специфики проекта и выбранного способа его реализации.
Преподаватели
Преподаватели
Работы студентов
Работы студентов
Как поступить
01
Этапы поступления
1. Заявка
Заполните анкету — с вами свяжется менеджер приемной комиссии, чтобы уточнить детали.
2. Вступительные испытания
Предоставьте не менее десяти авторских живописных работ.
3. Собеседование
Менеджер приемной комиссии предложит дату и время для онлайн-встречи с куратором курса.
4. Договор и оплата
После успешного прохождения всех этапов мы определим способ оплаты и заключим с вами договор.
Заполните анкету — с вами свяжется менеджер приемной комиссии, чтобы уточнить детали.
2. Вступительные испытания
Предоставьте не менее десяти авторских живописных работ.
3. Собеседование
Менеджер приемной комиссии предложит дату и время для онлайн-встречи с куратором курса.
4. Договор и оплата
После успешного прохождения всех этапов мы определим способ оплаты и заключим с вами договор.
02
Вступительные испытания
Требуется предоставить несколько (не менее десяти) авторских работ в любых жанрах изобразительного искусства (предпочтительно в технике живописи) и пройти собеседование.
Слушатель курса должен иметь базовые навыки в живописи, практиковать живопись на любительском или профессиональном уровне; обладать базовым пониманием основ работы с художественными материалами.
Слушатель курса должен иметь базовые навыки в живописи, практиковать живопись на любительском или профессиональном уровне; обладать базовым пониманием основ работы с художественными материалами.
Стоимость и условия оплаты
Стоимость и условия оплаты
520 520 руб.* в год, включая НДС
*стоимость при оплате 1 или 2 платежами, скидка 9%
61 285,70 руб.* (в месяц), включая НДС
*стоимость при оплате по месяцам
— первый платеж 114 400 руб., 20% от стоимости программы, включая НДС
— общая стоимость программы в рассрочку 572 000 руб., включая НДС
**не является предложением-офертой, итоговая стоимость обучения указывается в договоре.
— возможна скидка на индивидуальных условиях — подробнее расскажет менеджер приемной комиссии после подачи заявки;
— по итогу обучения вы получите диплом (при наличии диплома о высшем образовании) или сертификат;
— для вопросов: admission-cpd@msca.ru
*стоимость при оплате 1 или 2 платежами, скидка 9%
61 285,70 руб.* (в месяц), включая НДС
*стоимость при оплате по месяцам
— первый платеж 114 400 руб., 20% от стоимости программы, включая НДС
— общая стоимость программы в рассрочку 572 000 руб., включая НДС
**не является предложением-офертой, итоговая стоимость обучения указывается в договоре.
— возможна скидка на индивидуальных условиях — подробнее расскажет менеджер приемной комиссии после подачи заявки;
— по итогу обучения вы получите диплом (при наличии диплома о высшем образовании) или сертификат;
— для вопросов: admission-cpd@msca.ru
Вопросы и ответы
