О программе
Курс направлен на изучение истории костюма через разнообразный визуальный материал и различные источники (архитектура, живопись, скульптура, прикладное искусство, рисунок, эскизы одежды, иллюстрации изданий о моде, театральный костюм, образцы текстиля, гравюра, фотография, книжная иллюстрация, плакат, видео, кино и т.д.).
Изучение построено по принципу постоянного сопоставления исторического и современного материала. Учащиеся знакомятся одновременно с историческим костюмом и с его интерпретациями в моде новейшего периода, от начала XX века до современной эпохи. Благодаря этой подаче материала у студентов есть возможность проследить развитие идей, концепций, принципов создания костюма от эпохи к эпохе, осознать цикличность развития моды.
Программа позволяет приобрести более широкий, всесторонний взгляд на предмет, сформировать «насмотренность» и серьезный визуальный багаж для будущей работы в индустрии моды и в других сферах, связанных с эстетикой, творчеством, креативным мышлением.
Курс рассчитан на широкую аудиторию: на профессионалов, работающих в сфере моды и имеющих знания в области истории костюма; на людей, желающих сменить профессию и начать работать в индустрии моды и смежных областях; на студентов, работающих или планирующих работать в различных креативных областях; на людей, чья деятельность связана с эстетикой и искусством; на любителей моды и всех, кто интересуется ее историей с целью расширения кругозора и развития вкуса.
Для профессионалов курс станет возможностью углубить свои знания в области истории костюма и моды и получить представление об этом предмете через более практический, отражающий современный, комплексный, основанный в значительной степени не на искусствоведческом, а относящемся к деятельности современных дизайнеров и домов моды материале, и разносторонний подход к изучению этих дисциплин. Научит более эффективно работать с различными источниками визуальной информации.
Для желающих изменить вектор профессиональной деятельности курс станет полезной и основательной базой для дальнейшего обучения и освоения профессий, связанных с областью моды, стиля и смежных областей. Знакомство в рамках курса с очень разнообразным теоретическим и визуальным материалом станет очень важным фактором для проявления и углубления интереса к этим профессиям, будет стимулировать желание изучать в дальнейшем предметы и дисциплины, связанные с ними.
Для любителей моды курс станет уникальной возможностью для получения разносторонних знаний, связанных с историей костюма и моды, а также расширить свои знания в области различных видов изящных и прикладных искусств. Курс позволит получить более глобальное представлении о развитии материальной культуры через развитие костюма.
Изучение построено по принципу постоянного сопоставления исторического и современного материала. Учащиеся знакомятся одновременно с историческим костюмом и с его интерпретациями в моде новейшего периода, от начала XX века до современной эпохи. Благодаря этой подаче материала у студентов есть возможность проследить развитие идей, концепций, принципов создания костюма от эпохи к эпохе, осознать цикличность развития моды.
Программа позволяет приобрести более широкий, всесторонний взгляд на предмет, сформировать «насмотренность» и серьезный визуальный багаж для будущей работы в индустрии моды и в других сферах, связанных с эстетикой, творчеством, креативным мышлением.
Курс рассчитан на широкую аудиторию: на профессионалов, работающих в сфере моды и имеющих знания в области истории костюма; на людей, желающих сменить профессию и начать работать в индустрии моды и смежных областях; на студентов, работающих или планирующих работать в различных креативных областях; на людей, чья деятельность связана с эстетикой и искусством; на любителей моды и всех, кто интересуется ее историей с целью расширения кругозора и развития вкуса.
Для профессионалов курс станет возможностью углубить свои знания в области истории костюма и моды и получить представление об этом предмете через более практический, отражающий современный, комплексный, основанный в значительной степени не на искусствоведческом, а относящемся к деятельности современных дизайнеров и домов моды материале, и разносторонний подход к изучению этих дисциплин. Научит более эффективно работать с различными источниками визуальной информации.
Для желающих изменить вектор профессиональной деятельности курс станет полезной и основательной базой для дальнейшего обучения и освоения профессий, связанных с областью моды, стиля и смежных областей. Знакомство в рамках курса с очень разнообразным теоретическим и визуальным материалом станет очень важным фактором для проявления и углубления интереса к этим профессиям, будет стимулировать желание изучать в дальнейшем предметы и дисциплины, связанные с ними.
Для любителей моды курс станет уникальной возможностью для получения разносторонних знаний, связанных с историей костюма и моды, а также расширить свои знания в области различных видов изящных и прикладных искусств. Курс позволит получить более глобальное представлении о развитии материальной культуры через развитие костюма.
Структура программы
Основные модули
Занятие 1. Мода «ревущих» и неистовых 1920-х. Коко Шанель как главный реформатор моды эпохи джаза и автомобилей.
Занятие 2. Мода 1930-х и 1940-х: скромность и практичность против голливудского шика. От великой депрессии до великой войны.
Занятие 3. Мода 1950-х: под знаком Диора, золотой век парижской «высокой моды». Грейс Келли, Одри Хепберн и образ бескомпромиссной женственности.
Занятие 4. Мода 1960-х: дорогу молодым. Космос, мини, брюки, секс, молодежные субкультуры и уличная мода.
Занятие 5. Мода 1970-х: эклектика или дурновкусие? Наступление эры «pret-a-porter».
Занятие 6. Мода 1980-х г. Деловые женщины в поисках стилевых приключений. Чрезмерность как лейтмотив эпохи.
Занятие 7. Мода 1990-х: радикализм, свобода и поиск новых образов как ответ на падение Берлинской стены и мировой кризис. Гигантская индустрия и новые трендсеттеры – телевидение и интернет.
Занятие 8. Мода первого 20-летия XXI-го века. Глобализация, спорт, субкультуры, эклектика и коллажность. «Эффект Gucci» и мода, обращенная к миллениалам.
Занятие 2. Мода 1930-х и 1940-х: скромность и практичность против голливудского шика. От великой депрессии до великой войны.
Занятие 3. Мода 1950-х: под знаком Диора, золотой век парижской «высокой моды». Грейс Келли, Одри Хепберн и образ бескомпромиссной женственности.
Занятие 4. Мода 1960-х: дорогу молодым. Космос, мини, брюки, секс, молодежные субкультуры и уличная мода.
Занятие 5. Мода 1970-х: эклектика или дурновкусие? Наступление эры «pret-a-porter».
Занятие 6. Мода 1980-х г. Деловые женщины в поисках стилевых приключений. Чрезмерность как лейтмотив эпохи.
Занятие 7. Мода 1990-х: радикализм, свобода и поиск новых образов как ответ на падение Берлинской стены и мировой кризис. Гигантская индустрия и новые трендсеттеры – телевидение и интернет.
Занятие 8. Мода первого 20-летия XXI-го века. Глобализация, спорт, субкультуры, эклектика и коллажность. «Эффект Gucci» и мода, обращенная к миллениалам.
Образовательные результаты
Знания
Профессиональные навыки
Надпрофессиональные компетенции
- знание и понимание истории развития европейского костюма;
- знание и понимание процессов, повлиявших на историю моды и определяющих ее современное состояние;
- знание и понимание основных параметров, определяющих особенности моды каждого исторического периода, моды XX века и современной моды;
- понимание преемственности и цикличности в истории развитии костюма и моды;
- знание важнейших фактов, имен дизайнеров, модных домов, брендов, которые определяли моду в разные эпохи и в новейшее время, формируют современную моду и будут формировать моду будущего.
Профессиональные навыки
- владение профессиональной информацией и фактами;
- владение базовой профессиональной лексикой;
- способность находить и выбирать оптимальные источники информации для работы с заданными темами.
Надпрофессиональные компетенции
- знать, понимать и уметь анализировать процессы и явления, повлиявшие на историю развития костюма и современной моды;
- оперировать фактами и понятиями, касающимися истории развития костюма и современной моды;
- прогнозировать процессы и явления, касающиеся развития моды в будущем.
График занятий
Занятия будут проходить офлайн по пятницам с 19:00 до 22:00.
Даты занятий: 4, 11 февраля / 4, 11, 18 и 25 марта / 1, 8 апреля.
Даты занятий: 4, 11 февраля / 4, 11, 18 и 25 марта / 1, 8 апреля.
Документ об окончании
Преподаватели