Умение разбираться в истории костюма и анализировать современные тренды через призму ретроспективизма – сильнейший навык для профессионалов в индустрии моды: создателей брендов, дизайнеров, байеров, стилистов и журналистов.
Первый интенсив из цикла по истории моды посвящен изучению костюма от античности до модерна, глубокой аналитической работе с визуальными материалами и различными источниками: архитектура, живопись, скульптура, прикладное искусство, рисунок, эскизы одежды, иллюстрации изданий о моде, театральный костюм, образцы текстиля, гравюра, фотография, книжная иллюстрация, плакат, видео, кино и т.д.
Программа построена по принципу постоянного сопоставления исторического и современного контекста. Учащиеся знакомятся одновременно с историческим костюмом и с его интерпретациями в моде новейшего периода от начала XX века до современной эпохи. Так можно проследить развитие идей, концепций, принципов создания костюма от эпохи к эпохе, осознать цикличность развития моды и применить полученные знания в актуальной сфере деятельности.
В результате участники смогут приобрести более широкий, всесторонний взгляд на историю костюма, сформировать «насмотренность» и серьезный визуальный багаж для будущей работы в индустрии моды и в других сферах, связанных с эстетикой, творчеством, креативным мышлением.
Новые знания и понимание:
- истории развития европейского костюма;
- процессов, повлиявших на историю моды и ее современное состояние;
- основных параметров, определяющих особенности моды каждого исторического периода;
- преемственности и цикличности в истории развития костюма и моды;
- важнейших фактов, имен дизайнеров, модных домов, брендов, которые определяли моду в разные эпохи и в новейшее время, формируют современную моду и будут формировать моду будущего.
Профессиональные навыки для работы в индустрии:
- владение профильной информацией и фактами;
- употребление базовой профессиональной лексики;
- способность находить и выбирать оптимальные источники информации для работы с заданными темами.
Надпрофессиональные компетенции для перехода на новый уровень:
- знание, понимание и умение анализировать процессы и явления, повлиявшие на историю развития костюма и современной моды;
- оперирование фактами и понятиями, касающимися истории развития костюма и современной моды;
- прогнозирование процессов и явлений, влияющих на развитие моды в будущем.
Занятие 2. Средние века: от «одежды» к «моде». Готика как главный модный тренд зрелого Средневековья.
Занятие 3. Костюм эпохи Возрождения: от итальянского культа красоты до испанской католической строгости. Законодательницы мод: Лукреция Борджиа, Королева Марго, Елизавета Тюдор.
Занятие 4. XVII-XVIII века в плену фантазий. Иллюзорность барокко и капризы рококо. Мария Антуанетта — непреходящая икона стиля.
Занятие 5. Античность возвращается: костюм эпохи Ампир (начало 19-го века). Костюм 1820-1880-хх: буржуа, викторианцы и создатель «hautecouture» — Чарльз Фредерик Ворт.
Занятие 6. Мода эпохи модерн (1890-1910-е гг.): женщины-цветы на грани нервного срыва. Прекрасная эпоха: взгляд в прошлое в ожидании прекрасного будущего.
