От Roblox до рекламы Nike: как цифровая мода меняет индустрию обычного и геймдизайна

Что такое цифровая мода и где она используется

«Цифровая мода» — это одежда, созданная в компьютерных программах. Чаще всего она встречается в играх и мультфильмах. Это целая индустрия, в которой большое внимание уделяется проработке аватаров, конструированию образов, в том числе с нуля — на этапе риггинга, то есть создания скелета. 3D-специалисты, работающие в программах Blender, Unreal Engine и других, стремятся развивать свои навыки, переходя от создания небольших моделей и сцен к полноценной разработке персонажей, включающей множество деталей.

Цифровая мода используется и при производстве реальных изделий: дизайнеры и конструкторы используют цифровые технологии для визуализации своих идей. Например, они могут создать реалистичное изображение образа для заказчика вместо того, чтобы рисовать эскиз от руки. С готовыми рендерами клиент может пойти на производство или в ателье, чтобы отшить одежду. В цифровых программах дизайнеры быстро создать реалистичный эскиз одежды любой сложности.

Время, деньги, экология: как цифровая мода бережет ресурсы

Цифровая мода не альтернатива традиционному производству одежды, а эволюция в этом процессе. Индустрия моды занимает второе место по уровню токсичности в мире, уступая только химической промышленности, и переход в digital помогает существенно сократить негативное влияние на экологию.

Когда мы создаем цифровую одежду с помощью специальных инструментов, мы избегаем множество издержек. Во-первых, можно легко поменять посадку изделия, не расходуя лишние метры ткани. Во-вторых, подобрать цвета и визуализировать целую коллекцию, не тратя время и ресурсы на ее отшив. Так, мы не только заботимся об экологии, но и экономим деньги и человеческий труд. Это особенно важно в условиях современного бизнеса, который часто бывает нестабильным.

Некоторые компании начали переходить к цифровому производству, поэтому специалисты активно повышают свою квалификацию и проходят соответствующее обучение.

Какие программы и для чего нужны в сфере цифровой моды

Основные программы для создания цифровой одежды — Clo3D и Marvelous Designer. Они предлагают великолепные возможности для моделирования тканей — программы были разработаны специалистами, которые тщательно оцифровали материалы и перенесли в digital все их физические свойства, такие как растяжимость и жесткость.

В них зашито множество тканей, широкий набор палитр и текстур, а также функции, которые помогают реалистично имитировать движение ткани в зависимости от выбранного материала. Например, кожаная куртка будет сидеть на человеке совсем иначе, нежели шифоновое платье, и программы учитывают это и предлагают улучшенную симуляцию посадки и движения. Также существуют отдельные программы для создания размерного ряда, такие как Valentinа.

Часто цифровую моду используют для создания контента и рекламы. Например, если нужно создать необычный ролик, где на модели горит куртка или разрывается футболка, можно использовать Blender, Cinema 4 и Houdini.

В программах можно создавать одежду любого фасона и фактуры, даже невозможных, например футболку с металлической текстурой, но с посадкой тканевой. Это делает программы незаменимыми для создания мультфильмов, клипов, рекламы.

Если мы создаем одежду в 3D с целью пошива, то нужно придерживаться определенных параметров. Надо идеально подобрать ткань, посадку и понять, какие каркасные условия будут у модели. Если же у нас нет задачи создавать лекало для реальной вещи, мы можем делать все, что захотим: если шьем цифровой пиджак, то можем даже не вшивать подкладку внутрь, а просто создать видимость ее наличия.

Маркетинговая уловка: как купить несуществующую одежду

Цифровая мода запустила новый виток бизнес-культуры. Когда компании осознали, что игроки могут покупать наряды для своих персонажей, стало возможным продавать и нефизические объекты. Это подобие NFT набрало бешеную популярность. Сегодня дети покупают наряды в Roblox и соревнуются друг с другом, кто круче, — совсем, как в реальном мире.

Крупные бренды стали пользоваться этой тенденцией. Gucci, например, создали виртуальные коллекции, вещи из которых можно было купить, — это привлекло подростков 13–15 лет. Такая бизнес-модель очень перспективна: когда эти дети вырастут, они придут в магазин и купят похожие вещи, руководствуясь чувством ностальгии.

Эффективный способ продавать вещи нашли и Balenciaga. С помощью классической рекламы, но зато какого качества! Раньше они выкладывали на своем YouTube-канале крутые кампейны — это было настоящее шоу. Сейчас же они перешли к формату мультиков и коротких фильмов с футуристическим и антиутопическим сюжетом. Эти фильмы длятся всего 6-7 минут, но для их создания требуется два года работы огромной команды.

Также нужно отметить Puma и Nike. Например, в рекламе кроссовок Nike, созданной студией ClAN, детализация и визуализация были на высшем уровне. Специалисты проводили множество тестов, заставляя модель принимать различные позы. Они наблюдали, как гнется подошва кроссовок при движении, и вели ожесточенные споры о том, как должна выглядеть финальная анимация.

«Шить» с нуля: чему учат в Британке

На программе «Цифровая мода» мы научим любого создавать 3D-модели, «шить» в digital, даже если вы никогда не пользовались профессиональными программами. В основе курса — практика, итог каждого занятия — отрисованные изделия, причем уровень их сложности будет постепенно расти. Каждый студент будет получать развернутую обратную связь, если возникнут трудности, я предоставлю индивидуальный видеоурок на 10-15 минут по проблемной теме. После каждого разбора домашней работы будут мини-лекции, на которых я поделюсь своим опытом и подскажу, как продвигать себя и свои работы в коммерческом плане.

Фото обложки: corp.roblox.com