Дебютный курс «Основы изобразительного искусства» завершился показом студенческих работ. Куратор Юлия Резникова высоко оценила полученные результаты, проанализировала успехи программы и пояснила, что целевая аудитория курса намного шире, чем кажется.
«Работа на программе проходила достаточно интенсивно в течение всех 6-ти месяцев обучения, и мы получили хорошие результаты. Судить о том, насколько учащиеся смогли раскрыть свой творческий потенциал и применить различные изобразительные техники, можно по итоговому просмотру. Он был отличным, учитывая, что абсолютное большинство наших студентов никогда рисунком не занимались.
Прогресс в навыках и умениях прослеживается колоссальный: достаточно взглянуть на ранние работы, сделанные на первых уроках, и сравнить их с финальными полноценными проектами. Так, например, пронзительная серия портретов для Музея ГУЛАГа нарисована Светланой Бариновой, которая вообще не умела рисовать до нашего курса. Программа занятий одинаково полезна тем, кто никогда не держал карандаш или кисть в руках, и тем, кто хочет освоить новые техники и расширить диапазон собственных изобразительных возможностей.
Наш курс можно смело рассматривать как трамплин для поступления на программы ДПО «Современное искусство» и «Иллюстрация», ведь выпускники «Основ изобразительного искусства» уже знакомы с художественными практиками, осведомлены о материалах и применяемых техниках рисования.
Программа занятий полезна не только потенциальным художникам. Знание основ визуальной культуры является фундаментом для любой профессии, связанной с изобразительным искусством. Хорошие навыки современного рисунка помогут очень большому кругу специалистов в области визуальных искусств реализовать себя. Понимание основ пластического выражения, которое вырабатывается путем упражнений в рисунке, умение работать с формой, тоном, линией, пятном, фактурой — всё это важные аспекты любой художественной деятельности.
Умение рисовать позволяет графическому дизайнеру самостоятельно визуализировать рабочие проекты, дизайнеру моды — изобразить коллекцию в скетчах, театральному дизайнеру — нарисовать эскиз макета и костюмов, специалисту в области компьютерной графики — повысить профессиональные умения, а начинающему художнику даст возможность воплотить свои замыслы. Знание основ композиции поможет фотографу найти верный ракурс, а дизайнеру интерьера — сделать гармоничный проект. Умение правильно построить форму подскажет портному правильный крой, а промышленному дизайнеру или ювелиру — органичную форму предмета.
Даже конструирование шрифта, построение страницы сайта или макетирование журнальной страницы подчиняется тем же законам, по которым строится хороший рисунок. Способность рисовать — это основополагающая грамотность, знание которой поможет в будущем смелее браться за множество художественных и дизайнерских проектов.
Курс построен на выполнении заданий и упражнений, развивающих умение быстро и точно визуализировать любую самую смелую дизайнерскую и художественную идею, помогающих овладеть разнообразными графическими и живописными техниками и освоить выразительность необычных художественных материалов.
Обучение строится на базовых понятиях формы и пространства, при этом изучаются принципы управления перспективой, предметная геометрия, тональное построение, пластика и ритм в графике, основы пластической анатомии. Занятия по современной графике включают в себя обучение разнообразным стилям актуальной иллюстрации (экспрессивное рисование, объемная иллюстрация, печатная графика и многое другое), а современная живопись допускает эксперименты с разнообразными, иногда шокирующими художественными техниками.
Мы постарались создать действительно насыщенную и разнообразную программу, которая с самого начала занятий помогает проявить индивидуальность каждого слушателя, оценить перспективы его развития и выстроить подходящую учебную стратегию. Финальные работы студентов — лучшая иллюстрация наших стараний».