© 2025 БВШД
Вслед за мечтой: выпускница Pre-Foundation Алиса Дмитриева о поступлении в University of the Arts London.
Pre-Foundation Art & Design — это программа, которая помогает определиться с творческим направлением и уверенно двигаться дальше. Здесь студенты исследуют разные области визуального искусства и дизайна, учатся мыслить как художники, осваивают основы композиции, цветоведения, работы с медиумами и готовят портфолио по международным стандартам.
Кто-то после окончания программы поступает на бакалавриат в Британке или продолжает обучение на других факультетах Universal University. Кто-то выбирает зарубежные университеты. Возможны самые разные траектории, но все они начинаются здесь.
Мы поговорили с выпускницами, которые поступили в вузы за рубежом. Их истории — о том, как творческое образование может поменять курс жизни, помочь найти свое и стать увереннее в выборе. Сегодня — первое интервью цикла.
Алиса Дмитриева окончила бакалавриат ВШЭ по направлению маркетинга, но после выпуска поняла, что хочет двигаться в сторону искусства. Творчество всегда было рядом — в окружении, в хобби, в поездках и обучении. Но воспринимать его всерьез она начала только после переоценки ценностей. Британка помогла Алисе собрать портфолио, обрести уверенность и поступить в зарубежный университет.

Маркетинговое образование было полезным, с сильной школой и классными навыками, но без ощущения реализации. А мне всегда было интересно творчество. Я училась снимать на пинхол-камеру, лепить из глины, ходила на альтернативные курсы — но все это шло «фоном».
После выпуска у меня случился экзистенциальный кризис, и я четко поняла: хочу заниматься тем, что действительно откликается. Только творчество давало мне тот эмоциональный и энергетический ответ. Я решила, что пора.
Идея учиться за границей возникла не с нуля: я уже жила и училась в Англии в школе, часто бывала там с семьей. Англия для меня — особенное место. Там я впервые почувствовала любовь к гуманитарным предметам, к искусству, и именно там все это как будто «включилось». С тех пор я знала, что хочу туда вернуться.

Год оказался совсем не таким, как я ожидала. Я думала, это будет плавный вход в профессию, на котором тебя «погрузят» в искусство понемногу. Но в реальности все было наоборот — курс оказался невероятно насыщенным, интенсивным, с глубокой проработкой.
Меня до сих пор поражает, насколько много в него вложено — от преподавателей, кураторов, команды в целом. Нас не просто знакомят с инструментами, а сопровождают на каждом этапе, дают плотную обратную связь, замечают каждое предложение, каждую идею. Это очень вовлекает. Я до сих пор в восторге — это ощущалось с самого начала.
Курс выстроен, как система: он помогает не просто узнать «что такое contemporary art», а перестроить мышление. Через проекты, практику, разговоры с преподавателями ты учишься не сравнивать себя с другими, а замечать свой рост. Это было для меня особенно важно.
Вначале я часто получала похвалу — мои работы выделялись на воркшопах, и это, конечно, подпитывало уверенность, но в какой-то момент я заметила, что начинаю зависеть от этого. Когда результат был «не самый крутой», мне становилось тяжело. И тут начался настоящий рост: я училась замечать свое развитие, радоваться не оценке, а процессу.
Особенно яркий период — когда мы работали в Adobe и делали проект по 2D-нарративу. Это был сложный для меня этап и технически, и эмоционально. Я часто выходила с занятий и проговаривала себе: «Сегодня ты сделала то, чего не умела вчера». Такой подход изменил все.
Я поняла, что творчество — это про внутреннюю энергию. Когда ты выкладываешься на полную, а в ответ получаешь еще больше. После маркетинга и офисной работы это было откровением. Даже в самый серый осенний день я шла в Британку как на праздник — зная, что проведу день за монтажом анимации и буду счастлива.
Этот год разделил мою жизнь на «до» и «после». Я стала увереннее, осознаннее, спокойнее. И, наконец, поняла, как это — заниматься делом, которое дает настоящую отдачу.

В старших классах я прошла несколько предметов на Pre-Foundation и смогла понять, какие направления мне ближе. Например, я поняла, что мне интересен графический дизайн, а вот интерьерный дизайн — совсем не мое. Это помогло сузить фокус и определиться с программой.
Параллельно я начала работать с агентством, которое помогало мне с поступлением. Через них я узнала о существующих университетах и программах, посмотрела рейтинги, начала читать описания программ. Сильное влияние на выбор оказали советы знакомых из креативной среды: они рассказали, например, о Goldsmiths — классном университете, о котором я раньше не знала.

Для меня было важно попасть в среду — там, где живет культура, искусство, выставки, индустрия. Поэтому Лондон был приоритетом. Еще я рассматривала вузы в городах рядом с Лондоном, но это уже были запасные варианты.
Важно быть внимательным с выбором и самому делать ресерч: агентства часто предлагают те университеты, с которыми у них есть партнерство. А это не всегда означает, что программа подходит именно тебе.

Я смотрела много видео от студентов, которые поступили в крутые вузы. И, если честно, это чаще расстраивало, чем вдохновляло. У многих были потрясающие проекты, и казалось, что я просто не дотягиваю.
Но со временем я поняла, что нет «правильного» способа оформить портфолио. Я делала так, как чувствовала: описывала каждый проект, писала, в какой технике он выполнен, размещала фото, делала подписи. Спрашивала совета у преподавателей — и они говорили главное: не прятать, не сокращать. Разные работы, разный подход — в этом и есть сила портфолио.
Мотивационное письмо я сначала написала по-русски. Просто честно рассказала свою историю — о долгом пути к творчеству, о желании учиться в Англии. Потом перевела, сократила, отредактировала. Это письмо было для меня очень личным, я действительно верила в то, что писала.

Меня очень поддерживала моя семья. Особенно мама — она все время напоминала, что не стоит сравнивать себя с идеальными портфолио из интернета, что я все смогу. Папа, друзья, агентство — все были рядом. Я часто показывала свои работы родным и друзьям, спрашивала их мнение, совет. Это правда очень помогало.
И, наверное, самое важное — я сама себя поддерживала. Говорила себе: «Ты справишься. Это не катастрофа. Все хорошо. Идем дальше». Без этого внутреннего диалога я бы не дошла до конца.

Сначала я даже решила не слишком ждать результат, чтобы не расстраиваться, если что-то не получится. Но когда начали приходить ответы из тех университетов, о которых я мечтала — особенно из University of the Arts London и Goldsmiths — я испытала настоящий шок и огромную радость. Хотя ходило мнение, что туда практически невозможно поступить: даже в агентстве, с которым я работала, сказали, что шансы очень низкие и туда не стоит даже пытаться подавать заявку. Это вызвало во мне злость и возмущение: как так, мне заранее говорят «нет», хотя я еще даже не пробовала?
И это был переломный момент: впервые в жизни я настолько уверенно и решительно отстояла свое желание. Мне захотелось доказать — я могу, и я буду стараться. Я настояла на том, чтобы отправить портфолио, несмотря на предсказания.
У меня было два варианта с очень разным подходом к обучению. В Голдсмите — более свободное, неструктурированное образование, где ты сам задаешь вектор развития, а в UAL — более четкая структура и конкретный навык, который формируется за время учебы. Я много общалась со студентами, которые уже учились там, задавала вопросы про программу, нагрузку, район, преподавателей. Это помогло понять, что мне важна именно структура и ясность в обучении — я хочу конкретные знания и умения.
Я также пользовалась сервисом Unibody, где студенты из разных вузов отвечают на вопросы абитуриентов. Мне очень повезло — попалась очень добрая и отзывчивая девушка из UAL, которая подробно рассказала обо всех аспектах жизни и учебы там. Это стало одной из самых больших опор для моего выбора.
Когда пришли офферы, сомнения все равно оставались. Я как будто готовилась к тому, что может что-то пойти не так, и не разрешала себе слишком сильно радоваться. Но несмотря на тревожность, я понимала: важно идти туда, куда зовет душа. Именно это внутреннее желание помогло мне поверить в себя и сделать выбор. В итоге я выбрала UAL.
Преподаватели на программе очень искренне включаются в процесс, дают подробную обратную связь по каждому проекту, помогают доработать и улучшить каждый проект. Для меня это было очень важно, потому что в прошлом образовании такого не хватало.
Желаю всем удачи, любви, здоровья и психической стабильности. Не бойтесь идти к своей мечте.
Pre-Foundation Art & Design — больше, чем подготовка к поступлению. Это время, чтобы переосмыслить себя, раскрыть творческое мышление, попробовать разные техники и направления — и найти свой путь. Программа ведется на английском языке, а портфолио соответствует международным требованиям.
105120, Россия, Москва, Центр дизайна Artplay, ул. Нижняя Сыромятническая, 10, стр. 3
* деятельность Meta (соцсети Facebook и Instagram) запрещена в России как экстремистская
© 2025 БВШД