Кто такой графический дизайнер и чем он занимается
Графический дизайнер — это универсальный специалист, который создает любой визуальный контент. Например, баннеры и логотипы, дизайны упаковок, интерфейсы для сайтов и приложений, обложки книг. Его основные задачи — передать определенное сообщение, вызвать эмоции у целевой аудитории, побудить к действию, например, купить продукт.
В ходе работы графический дизайнер изучает задачу и анализирует целевую аудиторию заказчика. Проводить глубокий анализ на уровне маркетологов не надо, но на базовом уровне специалист должен понимать потребности и ожидания разных категорий пользователей. Это нужно, чтобы привлечь внимание именно той аудитории, для которой создается дизайн.
Затем дизайнер приступает к созданию визуала в специальных программах. Чаще всего используются Adobe Photoshop, Figma или Illustrator. Специалист выбирает подходящие шрифты, цвета и элементы, составляет композицию, чтобы создать согласованный и целостный визуальный стиль.
После завершения работы макет утверждается у заказчика и верстается, готовится к печати или публикуется в цифровом виде.
Графические дизайнеры должны постоянно следить за происходящим в мире искусства и технологий, чтобы их работы были актуальными и соответствовали современным трендам.
В каких сферах работают специалисты
Есть много направлений, где требуется качественный и продуманный визуал. Графический дизайнер может заниматься всем или выбрать одну или несколько областей для развития.
Дизайн интерфейсов
Компаниям постоянно требуется разработка и оформление сайтов и приложений. Интерфейс для них может делать UX/UI- или графический дизайнер. Специалист изучает аудиторию сайта или приложения, подбирает цвета и шрифты на основе брендбука заказчика, создает иконки и кнопки. Также он выстраивает удобную и логичную навигацию, чтобы за минимальное число кликов пользователь мог достичь своей цели. Например, выбрать товар, положить его в корзину и оплатить. Результат работы — интуитивно понятный интерфейс, с которым комфортно взаимодействовать.
Анастасия Лавриненко, разработка айдентики для сервиса доставки еды chief meal, программа «Основы коммуникационного дизайна»
Маркетинг и реклама
Отдел маркетинга есть в любой компании — и небольших, и крупных. Им постоянно нужно визуальное оформление: логотипы, баннеры, заглушки, афиши. Также часто требуется печатная продукция: флаеры, буклеты, брошюры, плакаты. Основная задача — убедить целевую аудиторию в необходимости покупки или действия.
Виктория Шендерей, айдентика палеонтологического музея имени Ю. А. Орлова , программа «Графический дизайн»
Дизайн упаковок
В условиях большой конкуренции за внимание пользователей производители стремятся выделиться в том числе с помощью упаковки. Поэтому на полках магазинов появляется множество товаров в ярких пачках. Чтобы получить стильную упаковку, компании привлекают графических дизайнеров. Специалисты учитывают поведение пользователей, бизнес заказчика, специфику продукта и разрабатывают удобную и привлекательную упаковку.
Алена Чернявская, упаковка жевательной резинки Big Bang, программа «Графический дизайн»
Разработка шрифтов
Никто не берется подсчитать, сколько шрифтов существует, — их огромное количество. Но даже при всем этом разнообразии компании продолжают создавать собственные шрифты. Это помогает не только запомниться, но и сэкономить — лицензия на использование уже существующего шрифта может стоить тысячи долларов. Собственные шрифты есть у Netflix, Samsung, Apple, VK и других компаний.
Именно графические дизайнеры создают новые шрифты. Эта работа требует глубоких знаний в области типографики: эксперт должен знать, как создать читаемый, понятный и в то же время уникальный шрифт, который отразит индивидуальность бренда.
Пример разработки шрифта, программа «Графический дизайн»
Брендинг
Брендинг — это определение позиционирования, миссии, задач и уникальной идентичности компании с целью запомниться клиентам и укрепиться на рынке. Важная часть брендинга — система визуальных кодов: цветовая схема, шрифты, логотип. Из этих элементов складывается фирменный стиль организации. Графические дизайнеры разрабатывают визуальную составляющую: именно они собирают информацию о компании, подбирают каждый элемент и формируют из них набор, который отражает ценности, миссию и стиль бренда.
Елизавета Вельгий, айдентика школы серфинга Shaka, программа «Графический дизайн»
Плюсы и минусы профессии
Плюсы
Возможность работать удаленно. Вам нужен только ноутбук, поэтому можно выполнять задачи дома, в любимом кафе, на пляже, — где угодно. Когда работа не привязана к офису, можно путешествовать, не отрываясь от проектов.
Высокий спрос на рынке труда. Благодаря появлению новых брендов, развитию рекламы и цифровых платформ, спрос на талантливых дизайнеров будет всегда.
Гибкость в выборе проектов. У специалистов есть несколько вариантов развития: работать в штате, в рекламных агентствах или уйти во фриланс.
Творческое самовыражение. Профессия графического дизайнера позволяет раскрыть творческий потенциал. Специалист воплощает идеи в жизнь, экспериментирует с цветом, формой, композицией, видит, как проекты влияют на восприятие и чувственный опыт других людей.
Возможности для роста и развития. Графический дизайнер может дорасти до тимлида или арт-директора, стать T-shaped экспертом со знаниями в смежных областях, которые нужны многим компаниям.
Минусы
Высокая конкуренция. Рынок достаточно насыщен, джуны конкурируют за стажировки и места в штате. Чтобы новичку выделиться среди кандидатов, нужно приложить усилия: оформить портфолио, подготовить сопроводительное письмо.
Стресс и дедлайны. Часто работа графических дизайнеров сопряжена с жесткими сроками, когда «макет нужен вчера». Поэтому в работе важно соблюдать баланс между задачами и отдыхом, чтобы не выгореть.
Неустойчивость дохода. В начале карьеры, когда заказчиков мало, зарплата фрилансеров может быть нестабильной. Финансовая неопределенность создает дополнительный стресс.
Необходимость постоянного обучения. Специалисты в этой области должны следить за трендами и технологическими инновациями, чтобы оставаться конкурентоспособными.
Правки. Много правок. В процессе работы у заказчика могут возникнуть замечания. Важно научиться относиться к правкам, как к одному из этапов работы, а не как к личной критике. Если вы понимаете, что исправления клиента навредят результату, нужно корректно объяснить это и прийти к компромиссу.
Что нужно знать графическому дизайнеру
Hard skills
В этой области не обязательно уметь рисовать. Но нужно много других умений. Собрали профессиональные навыки графического дизайнера, без которых не обойтись:
— Специалист должен знать основы колористики и композиции, чтобы не было перегрузки цветами и визуальными элементами. Именно от сочетания деталей в дизайне зависит впечатление пользователя и его эмоции от увиденного.
— Для успешного выполнения задач нужно разбираться в типографике, чтобы правильно подбирать шрифты и уметь разрабатывать новые. Грамотный специалист знает разницу между типами шрифтов, их характеристики и как они будут взаимодействовать с другими элементами композиции.
— Также необходимо творческое мышление и насмотренность. Эксперт должен уметь генерировать оригинальные идеи и превращать их в привлекательную визуальную концепцию. Это требует воображения, способности критически оценивать свою работу, широкого кругозора и умения выделять плюсы и минусы в работах других.
— Дизайнеру нужно владеть графическими редакторами: Adobe Photoshop, Adobe Illustrator, Figma, InDesign.
— В работе пригодится знание основ рекламы и маркетинга. Важно понимать, как люди воспринимают визуальные сообщения и как это влияет на их решения. Это поможет создавать более эффективный визуал.
Soft skills
Кроме профессиональных навыков важны и гибкие. Главный из них для дизайнера — умение коммуницировать и налаживать контакт. Это потребуется на каждом этапе работы: при самопрезентации, уточнении техзадания и условий работы, согласовании правок.
Большое внимание нужно уделить воспитанию эмпатии — часто заказчики не знают тонкостей создания макетов. Необходимо помнить об этом и запастись терпением, чтобы объяснять свою точку зрения, находить компромиссы и обеспечивать комфортное сотрудничество.
Также дизайнер часто работает в команде, поэтому важно уметь четко доносить свои мысли, объяснять коллегам свою идею простым и понятным языком.
Чтобы правильно организовать рабочее время на удаленке или фрилансе, понадобится тайм-менеджмент и дисциплина. Если неправильно рассчитать часы на задачу, есть риск нарушить дедлайн.
Сколько зарабатывают графические дизайнеры
Зарплата графического дизайнера в России варьируется в зависимости от региона, уровня опыта и конкретной индустрии. Столичные работодатели обычно предлагают больше, чем компании из регионов.
В среднем начинающие специалисты могут зарабатывать 30 000-50 000 рублей/месяц. Профессионалы уровня мидл получают от 60 000 до 80 000, а сеньоры с опытом работы от 3-5 лет — от 150 000.
Зарплаты графических дизайнеров с высоким уровнем квалификации и знаниями в смежных областях, например, моушн-дизайне, могут быть еще больше. Также у специалистов есть возможность работать с зарубежными заказчиками и получать гонорар в другой валюте.
Как стать графическим дизайнером
Где получить образование
Есть несколько путей, которые помогут влиться в эту сферу: университет, онлайн-курсы или самообучение. Рассмотрим их подробнее.
Учеба в университете. Многие вузы сейчас предлагают обучение на графического дизайнера. Студенты могут получить фундаментальное образование под руководством опытных преподавателей. Обучение на программе бакалавриата длится четыре года, после выпускники получают диплом государственного образца. Кроме многочисленных плюсов, у этого варианта есть и минусы: для поступления нужно сдать экзамены, куда часто входит рисунок, черчение или композиция. Для человека, который не умеет рисовать, поступить без подготовительных курсов будет сложно. К тому же, бюджетных мест крайне мало — чтобы пройти конкурс, придется сильно постараться. Пары проходят в очном формате, поэтому нужно ездить в вуз 5-6 раз в неделю.
Онлайн-курсы. Есть множество школ, которые предлагают дистанционное обучение графическому дизайну. Онлайн-формат удобен тем, что можно самостоятельно регулировать нагрузку, учиться в своем ритме и совмещать учебу с работой или другими делами. Курсы длятся до двух лет, после выпуска студент получает диплом о прохождении курсов. Часто онлайн-школы дают возможность с помощью практических заданий собрать портфолио во время обучения. Из минусов — до оплаты курсов студент не может оценить качество материала. Поэтому перед выбором школы нужно почитать отзывы в интернете, пообщаться с выпускниками.
Дополнительное профессиональное образование. В некоторых учебных заведениях есть программы, которые позволяют освоить новую профессию в дополнение к среднему или высшему образованию. Такие программы подойдут для тех, кто хочет получить углубленные знания от практиков индустрии, но не может посещать лекции очно каждый день. Обычно занятия на курсах ДПО проходят по вечерам 2-3 дня в неделю.
Например, обучение графическому дизайну в формате ДПО есть в Британке. Новички с нулевыми скиллами могут прийти на программу «Основы коммуникационного дизайна» и получить крепкую базу и первые проекты в портфолио. Следующий шаг — «Графический дизайн». Фишка обеих программ — акцент на практику. Под руководством опытных преподавателей студенты создают кейсы для будущего портфолио в разных стилях, от мерча до SMM и верстки книги. Очный формат позволяет не только погрузиться в творческое самопознание, но и завести новые знакомства и перенять опыт у лучших.
Самообучение. В интернете можно найти много бесплатных уроков, в которых объясняются основы графического дизайна. Если освоить по ним базовые навыки, прочитать книги по дизайну и практиковаться на создании визуала, вы получите профессию самостоятельно. Но понадобится высокий уровень самодисциплины, чтобы структурировать все материалы и учиться регулярно. И, будем честными, наработать портфолио и найти заказчиков будет очень сложно.
Ирина Сучкова, иллюстрированное издание книги «Счастливый принц», программа «Графический дизайн»
Как составить портфолио
Опытные специалисты рекомендуют новичкам складывать в портфолио учебные проекты, если реальных заказов пока нет. Это могут быть практические задания, выпускные работы. Также для портфолио можно создать фейковые кейсы — придумать себе техническое задание от крупного бренда и разработать для него визуал. Например, сделать ребрендинг для компании «Самокат» или «Яндекс».
А еще, чтобы собрать примеры работ, графический дизайнер может создать несколько кейсов бесплатно — для друзей и знакомых. Оформить сайт-визитку, разработать логотип или баннер. Все это будет полезно для портфолио.
Желательно не просто добавить выполненные работы в один документ, но и эстетично оформить портфолио для заказчиков. Многие создают отдельные сайты, например, на тильде. Там можно сделать кликабельные превью проектов, рассказать немного о каждой задаче, добавить информацию о себе.
Как устроиться на первую работу
Графический дизайн — перспективная творческая сфера. Каждый год появляются сотни джуниоров-дизайнеров, которые выпустились из школ или вузов. Спрос на специалистов в этой области тоже есть, но новичкам заполучить место в штате сложнее, так как многие компании требуют от графических дизайнеров наличие опыта. Что делать?
Во-первых, грамотно оформить портфолио и сопроводительное письмо. В письме нужно кратко написать, кто вы, где учились, с какими проектами нравится работать. Желательно адаптировать текст под каждую вакансию, — например, написать, чем вас привлекли задачи или направление работы конкретной компании.
Во-вторых, нужно постоянно откликаться на вакансии и не опускать руки. Добавьте в закладки hh.ru и Superjob.ru, мониторьте подходящие предложения. Также можно искать работу на хабре, Careerspace, специализированном сайте designer.ru. Если вам попадаются вакансии с поиском специалиста с опытом, и вы понимаете, что подходите по требованиям, можно откликаться и на такие предложения. Возможно, вам дадут тестовое задание, чтобы проверить ваши способности, и вы сможете попасть в штат даже без требуемого уровня опыта.
Как вырасти профессионально
В развитии играют роль не только годы опыта. Графический дизайнер должен постоянно тренировать насмотренность: читать специализированные материалы, посещать выставки и экспозиции, подмечать интересные приемы коллег. Можно участвовать в хакатонах, конкурсах и фестивалях — там вы не только прокачаете свои навыки, но и получите ценный фидбек от опытных дизайнеров.
Так как в дизайнерской среде постоянно появляются новые тренды и технологии, мы рекомендуем посещать дополнительные курсы, вебинары и интенсивы, которые помогут вырасти. Например, сейчас популярны мероприятия, обучающие работе с нейросетями и продвижению личного бренда.
Графический дизайн — креативная профессия, в которой нет рутины и монотонности. Она подойдет вам, если вы хотите связать жизнь с творчеством и сделать вклад в эстетику и красоту мира вокруг. Получить все нужные профессиональные навыки для старта карьеры можно в Британке на курсе «Основы графического дизайна». Там вы освоите необходимые инструменты, научитесь нестандартно мыслить и создавать любой визуал: от баннеров до печатной продукции. Больше скиллов и кейсов — на программе «Графический дизайн. Продвинутый курс».
Фото обложки: Алеся Емельянова, айдентика для Института Конфуция, программа «Графический дизайн»
