О том, откуда в искусстве возникает эта «магия» и можно ли создать для нее условия в образовательном процессе, поговорили Оксана Мороз, куратор программы «Современное искусство» Universal University и Британской высшей школы дизайна, и художник Рори Макбет.
Один из примеров, который возникает в разговоре, связан со студенческой выставкой. На ней появился игрушечный динозавр — предмет, которому изначально вообще не находилось места в экспозиции. Эта случайность постепенно превратилась в своеобразный перформанс, которого никто не планировал. Такие ситуации хорошо показывают, как в художественной практике взаимодействуют логика и интуиция.
Проект может иметь четкую концепцию, но в процессе работы неизбежно появляются обстоятельства, которые невозможно предусмотреть. Важно не только уметь следовать первоначальному замыслу, но и замечать то, что возникает по ходу работы, и решать, может ли это изменить проект к лучшему. Поэтому ошибка в современном искусстве не обязательно означает неудачу. Иногда именно она становится способом найти решение, которого невозможно было достичь заранее. Для художественного образования студенту нужно пространство, в котором можно пробовать, ошибаться и начинать заново.
Не все эксперименты приводят к удачной работе — и в этом нет проблемы. Практика строится не вокруг поиска единственно правильного ответа, а проверки множества собственных идей. Обучаясь на программе «Современное искусство» студенты постепенно формируют собственные художественные практики через активную работу: создают произведения, проводят исследования, участвуют в критических обсуждениях, работают с приглашенными художниками и кураторами, организуют выставки и публичные проекты. Учебный процесс становится не только способом освоить инструменты, но и возможностью понять, что именно студенту интересно и каким может быть его собственный художественный язык.
Там-то там-то, с тем-то с кем-то, когда-то тогда-то. Выставка студентов бакалавриата «Современное искусство», 2026
Искусство выходит за пределы университета
Важная часть этого опыта — работа с реальным профессиональным контекстом. Студенты участвуют в выставках и проектах внутри университета и за его пределами. Это позволяет увидеть, как художественная идея меняется при встрече с реальным пространством, аудиторией и другими участниками процесса.
В таких проектах студенту приходится самостоятельно принимать решения, взаимодействовать с командой, объяснять свою позицию и отвечать за результат. Постепенно появляется агентность и ощущение собственной авторской позиции, которые сложно сформировать только в рамках учебного задания. Оксана Мороз и Рори Макбет отдельно затрагивают тему сообществ, которые студенты создают сами и которые становятся важной частью профессиональной среды: через них появляются совместные проекты, выставки, идеи и новые связи.
Образование как пространство для магии
Программа бакалавриата «Современное искусство» готовит художников и специалистов, которые знакомы с разными медиумами — от фотографии, видео и рисунка до перформативных и пространственных практик — и учит исследовать контекст, обсуждать собственные работы и представлять их публично.
Мы не требуем от студента заранее знать, каким художником он хочет стать. Напротив, профессиональная траектория постепенно складывается через практику, эксперимент и встречу с разными художественными подходами.
Возможно, именно в этом и заключается место для магии в художественном образовании: не в попытке научить создавать нечто непредсказуемое по инструкции, а в возможности не бояться пробовать, замечать случайности, доверять интуиции и превращать неожиданное в часть собственного высказывания.
Набор на программу идет до 16 августа. Подать заявку можно через наш сайт или Госуслуги. На все вопросы поможет ответить приемная комиссия:
Телефон
8 (800) 777-85-35
8 (495) 640-30-92
Почта
admission@u.university
Фото анонса: Там-то там-то, с тем-то с кем-то, когда-то тогда-то. Выставка студентов бакалавриата «Современное искусство», 2026
