История успеха: Александра Винер, Программа : Дизайн интерьера. Базовый курс

Оставив за плечами пять лет в международном моделинге и карьеру в финансах, Александра Винер пришла в Британку ради конкретной цели — научиться профессионально работать с пространством. Сегодня за ее плечами уже семь лет практики ведущим дизайнером в DBA-GROUP, культовые проекты по всему миру, объекты культурного наследия и собственное бюро Viner Design Group. О том, как не испугаться и кардинально сменить профессию, работать с коллекционным артом и умении усмирять дизайнерское эго — в нашем материале.

От подиума до финансового рынка

До того как связать свою жизнь с интерьерами, у меня была очень разноплановая карьерная история. Около пяти лет я работала в моделинге: у меня были зарубежные контракты, постоянные путешествия по миру — и сейчас понимаю, что за счет этого и сформировался мой фундамент визуальной насмотренности.

Со временем захотелось осесть на одном месте, и я кардинально сменила вектор: окончила финансовый факультет и ушла в управляющую компанию частных активов, где занималась продажами облигаций с профессиональными игроками рынка.

В дизайн интерьера меня привел собственный проект: мы искали архитекторов для квартиры, но найти специалиста под наш запрос так и не смогли. Хотелось чего-то смелого и необычного, а рынок предлагал довольно стандартные решения.

В тот момент меня невероятно вдохновил авторский почерк Келли Уэстлер — ее абсолютная смелость, нестандартный взгляд на объем, фактуры и коллекционный дизайн.

Параллельно появилась задача сделать перепланировку пространства для семейного бизнеса. Я уже немного занималась этим на любительском уровне, но отчетливо понимала: то, что ты однажды что-то построил, еще не делает тебя дизайнером.

В дизайн-сообществе считается почти моветоном признаваться, что ты пришел учиться ради ремонта собственной квартиры, но я этого совершенно не стесняюсь — у меня все началось именно с личной практики. Однако я понимала, что профессии нужно учиться на фундаментальном уровне. Других вариантов, куда идти, кроме как в Британку на «Дизайн интерьера. Базовый курс», у меня даже не было.

От макетирования руками до светодизайна

Меня подкупило, как построена система обучения в Британке: программа охватывает все аспекты профессии. Мы изучали и техническую часть, и креативную: светорасчет и сценарии освещения, чертили в AutoCAD, поднимали 3D-объемы в 3ds Max и SketchUp, занимались академическим рисунком и макетированием. Благодаря этому ты понимаешь, что можешь своими руками делать абсолютно разные вещи и автономно вести проект от и до.

Мне очень понравилось макетирование руками — этот блок совершенно по-другому выстраивает пространственное мышление. Еще запомнился шикарный курс по колористике у Ольги Розет, где было огромное количество инсайтов о поведении цвета в интерьере. С тех пор, как я отучилась в Британке, прошло уже много лет, но полученные навыки я использую в своей работе по сей день.

Ну и, конечно, самое основное — это проектная работа, где ты целостно отвечаешь за свой продукт. Помню момент с открытого просмотра, когда преподавателю Британки и архитектору Александру Эрману задали дежурный вопрос: «Где вы берете вдохновение?» Он ответил: «Если вы вообще задаете вопрос, где брать вдохновение и насмотренность, значит, вы выбрали не ту профессию. Если тебе по-настоящему интересно то, чем ты занимаешься, вдохновение будет окружать тебя повсюду». Я запомнила эти слова на всю жизнь.

Если тебе по-настоящему интересно то, чем ты занимаешься, вдохновение будет окружать тебя повсюду

Школа практики в DBA-GROUP: семь лет в эпицентре индустрии

Параллельно с поступлением в Британку я сразу решила искать работу в реальном бюро — мне кажется, это единственный верный вариант, если ты начинающий специалист и планируешь вырасти в сильного профи. Мне хотелось как можно быстрее погрузиться в практику, поэтому я пришла в DBA-GROUP к Владиславу Андрееву. Я сразу честно сказала: практических навыков у меня пока нет, но я готова работать день и ночь и выполнять любые задачи.

Первое время мне давали совсем небольшие квартиры, которые я обставляла мебелью из IKEA — просто чтобы понимать, как работают размеры и габариты, а также научиться чувствовать пространство. Конечно, речь тогда еще не шла о высоком креативе.

В итоге я проработала в DBA-GROUP семь лет и бесконечно благодарна этому опыту. Я не замкнулась в одном жанре: реализовывала проекты в ресторанной сфере, образовании, спорте, девелопменте, а также проектировала частные интерьеры в разных точках мира.

Начать работать прямо во время учебы было лучшим решением: академическая база Британки и реальная практика в бюро идеально усиливали друг друга. Выходя на рынок начинающим специалистом, сложно сразу завоевать доверие крупного заказчика в одиночку. А в рамках сильной команды тебя всегда прикроют: ты набираешься практики, и если совершишь ошибку, ее вовремя заметит и исправит старший коллега.

К слову, профессиональный коннект с Британкой остался в бюро надолго: когда спустя семь лет я ушла открывать собственное дело, Владислав Андреев обратился к кураторам школы за рекомендацией и взял в команду еще одну выпускницу нашего курса.

Как родилась своя компания

Запуск собственного бюро Viner Design Group произошел достаточно естественно. Когда я почувствовала, что уже набралась должного опыта и появилась профессиональная самостоятельность, проекты стали приходить ко мне сами. В определенный момент я поняла, что готова к следующему шагу.

Еще не имея официального названия компании, без каких-то демонстративных жестов я запустила собственную проектную деятельность, которая со временем оформилась в полноценное бюро.

Мне кажется, у любого мыслящего профессионала есть страх сделать что-то не так — у меня он, по крайней мере, точно присутствует. Особенно когда ты только начинаешь путь в одиночку. И дело не столько в поиске клиентов — проекты меня всегда находят сами, — сколько в ответственности за принимаемые решения и качество проектной документации. В дизайне очень много скрытых деталей и менеджмента, это далеко не только один креатив, и организации процессов я всегда уделяю повышенное внимание.

Дом русского бильярда в здании Мельникова

Для меня каждый проект по-своему важен. Даже самый первый — ресторан Mollusca на Патриках, который я делала еще в рамках DBA-GROUP, — был для меня заявлением. И я до сих пор к каждому проекту отношусь как к сильному авторскому высказыванию.

Но одним из самых сложных и значимых проектов в моей практике стала реставрация и приспособление конструктивистского памятника архитектуры — здания Константина Мельникова площадью 4500 кв. метров под Дом русского бильярда «Москва».

Реставрация «Москвы»: как выпускница Британки Александра Винер превратила здание 20 века в современный дом русского бильярда

В этот проект я вошла буквально с разбега: когда заказчики обратились ко мне, планировочные решения были нужны еще «вчера». Мы разработали планировки на 4,5 тысячи квадратных метров буквально за одну ночь. Их сразу согласовали, и мы мгновенно включились в параллельную работу над визуализациями, рабочей документацией, комплектацией и заказными позициями.

Этот проект от начала до конца был сложнейшим вызовом: реализовать весь колоссальный объем нужно было за рекордные 11 месяцев. Главной задачей стала деликатная интеграция современных инженерных сетей в ткань исторического здания при жесточайших дедлайнах и координации огромной команды подрядчиков. Работа с памятником архитектуры требует предельной профессиональной чуткости, внимания и уважения к историческому контексту.

К чему нужно быть готовым на сложных проектах

Главное в профессии дизайнера — не бояться работать в больших командах. Важно всегда искать и окружать проект специалистами разного уровня и с разной насмотренностью, привлекать разнозадачных, узкоспециализированных профи. И главное — уметь выстраивать с ними непрерывный диалог, слушать и слышать команду.

А еще обязательно нужно уметь работать со своим эго: ты можешь страстно хотеть реализовать в проекте какие-то свои внутренние, незакрытые дизайнерские гештальты, а само пространство этого не требует и близко не подразумевает. Здесь важно держать правильный баланс и всегда спрашивать себя: «А что именно нужно этому пространству?» — и уметь это увидеть и реализовать.