Из портфолио Дарьи Колесниковой, выпускницы программы «Графический дизайн. Продвинутый курс»
Дмитрий Краснов — о том, как портфолио смотрят в студии
Первое впечатление — дизайн самого портфолио
В графическом дизайне первое, на что ты смотришь, — сама презентация. Уже профессиональная деформация: хочешь не хочешь, а обращаешь внимание на то, как сделано портфолио. Дизайн презентации — суперважная часть: как она сверстана, как устроена, насколько понятно ведет по проектам.
Сайт-портфолио Дарьи Колесниковой, выпускницы программы Британки по графическому дизайну
Обычно я открываю файл и быстро пролистываю несколько страниц — не всматриваюсь в проекты, а просто смотрю, что собой представляет сама презентация. Уже по первым двум-трем слайдам многое становится понятно. Банально: как все структурировано, есть ли понимание модульной сетки, используются ли колонки при объемном тексте и много ли его в целом (или это просто длинные строки через весь экран, как будто презентацию делали в PowerPoint и не задумывались о верстке?).
Портфолио Артема Латышева, выпускника программы «Графический дизайн. Продвинутый курс»
Потом смотрю на шрифты. Иногда это какие-то дефолтные шрифты, которые открываются по умолчанию. Либо, наоборот, все слишком перегрето. Казалось бы, это всего лишь портфолио: тексты, разделы, содержание. Но именно в нашем контексте все это очень важно.
Невозможно дать универсальный совет человеку, который хочет сделать хорошее портфолио. Чтобы действительно объяснить, как это сделать, по сути, пришлось бы рассказывать весь курс по графическому дизайну.
К дизайну портфолио относится и логика. Насколько понятно устроено содержание, где заканчивается один проект и начинается другой, есть ли разделители, титулы, отбивки — это показывает структурный подход.
Что лучше — сайт или PDF?
Из портфолио Александры Перекрестовой, выпускницы программы «Графический дизайн. Продвинутый курс»
Мне удобнее хороший PDF. Особенно, если он сделан постранично, его одинаково удобно смотреть и с телефона, и с компьютера.
Хороший PDF, где все понятно и последовательно, — это удобно. Не пытайтесь удивить механикой и не превращайте просмотр портфолио в квест
Когда присылают сайт (особенно если человек начинает экспериментировать с интерфейсом), иногда нет времени разбираться. Среди анимации, необычной навигации и скрытого меню не понимаешь, куда нажать, чтобы посмотреть проекты. И в какой-то момент становится просто лень.
Портфолио Камиллы Величко, выпускницы программы «Графический дизайн. Продвинутый курс»
Самый неудачный вариант?
Худший формат портфолио — ссылка на диск, где я должен разбираться в папках (не должен). Размер файла — тоже важная история: сейчас никто не будет ждать, пока он скачается. Я просто пойду смотреть следующие письма.
Просмотр портфолио не выглядит так, что арт-директор вечером заваривает чай, разворачивает шоколадку, садится за компьютер и думает: «Так, сейчас буду наслаждаться портфолио». Скорее всего, он откроет его в метро, в такси или между двумя созвонами, когда появилось пять свободных минут. Если портфолио понравится, он сохранит его, отправит HR или координатору, чтобы потом связались с человеком (но сначала оно должно быстро открыться и быть удобным!).
Что должно быть в портфолио? Пять советов
01 сделайте понятную структуру — четко покажите, где начинается один проект и заканчивается другой
02 подпишите проекты и разложите их по категориям — например, если вы делали айдентику для напитка, нужно обозначить, что именно вы показываете: упаковку, логотип, леттеринг или что-то еще?
03 коротко объясните задачу — напишите, что именно и зачем было разработано (нам важно понимать, на что смотреть)
Из портфолио Марины Иванцовой, выпускницы программы «Графический дизайн. Продвинутый курс»
04 отметьте использование нейросетей — если визуализация сделана с помощью AI, это нормально, просто скажите об этом и укажите, какие модели вы использовали
05 укажите свою роль в проекте — если вы публикуете работу, которую делали в команде с преподавателем или арт-директором, напишите, за какую часть отвечали именно вы (даже если вклад кажется небольшим)
В больших компаниях сильно смотрят на опыт работы, потому что первым делом портфолио попадает к HR. Для них бэкграунд, стажировки, предыдущие места — очень важная часть оценки. Поэтому если вы отправляете портфолио в большую компанию, то раздел с опытом должен быть оформлен очень подробно. Если есть люди, которые могут вас рекомендовать, — это тоже стоит указать.
А вот арт-директору студии, если честно, это не настолько важно. Иногда мне даже интереснее взять человека, который еще нигде не работал, потому что технические вещи всегда можно подтянуть. Можно объяснить процессы, но сложнее вырастить человека, который умеет исследовать, думать и искать решения по-своему.
Как руководителю дизайн-студии мне важно видеть, что человек умеет работать в разных подходах. Допустим, одну айдентику он сделал с привлечением иллюстраторов, другую — только с помощью типографических систем, третью — с элементами 3D-графики, четвертую — с помощью генерации. Ты понимаешь, что перед тобой не просто технический дизайнер.
Из портфолио Марии Литвиненко, выпускницы программы «Графический дизайн. Продвинутый курс»
Если я вижу, что у человека все проекты построены по одному принципу (например, только на типографике), тогда я понимаю, на какую задачу его можно поставить. Он будет делать брендбуки, оформлять гайдлайны, аккуратно собирать систему после того, как концепция уже придумана. Это тоже очень важная работа, вопрос в том, кого я сейчас ищу.
Если мне нужен человек, который будет генерировать идеи, исследовать, делать концепции и быстро переключаться между разными задачами, важно увидеть именно разнообразие подходов. Потому что сегодня у нас проект для детского благотворительного фонда, завтра для банка, послезавтра для кофейни, потом — для клиники.
Как считывается уровень дизайнера?
У джунов бывает ощущение, что сама презентация — это просто рамка, в которую они вставляют свои классные работы. А для мидла дизайн самой презентации — тоже часть проекта.
Из портфолио Валерии Шевчук-Крыловой, выпускницы программы «Графический дизайн. Продвинутый курс»
Или взять упаковку, что обычно показывает джун? Лицевую сторону и много красивых мокапов: банка стоит здесь, банка стоит там. А мидл покажет еще и обратную сторону: как он сверстал огромный массив мелкого текста, состав, юридическую информацию, несколько языков, какие шрифты и настройки он для этого подобрал.
Михаил Шеттлер — о том, как портфолио смотрят в бигтехе
Сначала CV, потом портфолио
Первое, на что я смотрю, это CV (текстовое описание профессионального пути кандидата, — Прим. ред). Мне важно понять, какая идеология работы с дизайном заложена в человеке: есть ли фундаментальное образование в виде степени бакалавра или долгосрочные курсы дополнительного образования продолжительностью минимум год. Плюс смотрю, какие вспомогательные скилы прокачивал дизайнер и какие образовательные программы выбрал для этого. После образования смотрю на места работы, чтобы понять, куда тянет человека и какой отпечаток накладывают на него арт-директора (или их отсутствие!) в компаниях или агентствах.
Если дизайнер учитывает в портфолио специфику бренда работодателя, шансы попасть в команду выше
Из портфолио Кристины Колесниковой, выпускницы программы «Графический дизайн. Продвинутый курс»
Затем перехожу к портфолио. Мне важно, чтобы оно было компактным (три или четыре основных проекта), разнообразным по типам работ и предлагаемым решениям, а еще понятным: я сразу хочу увидеть, какую роль занимал дизайнер в проекте, какую задачу решал и чем обосновывает итоговое решение. Сам формат портфолио чаще всего не важен, но удобнее всего смотреть послайдовый PDF.
Самое худшее, что может сделать дизайнер, чтобы точно не попасть ко мне в команду, — портфолио весом более 1 ГБ
Среди типовых ошибок, которые я часто наблюдаю в портфолио дизайнеров:
- нечеткая формулировка задачи
- слабое обоснование решения
- обилие бесплатных мокапов
- калька проектов с Pinterest
- работа исключительно с бесплатными шрифтами
- обилие сгенерированного контента
Именно по описательной части проекта и решениям, которые нетривиально раскрывают задачу, можно понять, что дизайнер умеет мыслить
Из портфолио Мариты Мардоян, выпускницы программы «Графический дизайн. Продвинутый курс»
Портфолио джуна от мидла отличает широта видения проекта. Начинающий зачастую упаковывает точечные задачи, а мидл-дизайнер же собирает проект целиком. Поэтому его решения — ответы не на конкретные запросы заказчика, а на проблематику более высокого порядка.
Что важно бигтеху?
В бигтехах вроде Яндекса важен скил выстраивать последовательные целостные решения, которые легко живут в руках больших команд и которые можно передавать другим дизайнерам — оставляя пространство для развития и адаптации. Именно эти целостные консистентные решения можно оценить, посмотрев, как подан проект в портфолио.
